電影文化

電影見證着社會變遷，社會催生電影題材。

美國《華盛頓郵報》早前刊登了一篇重要文章，題為〈過去一百一十年來最具影響力的美國電影〉，透過電影說美國故事，包括電影發展、社會價值、人文感情等，讓人深入認識美國娛樂電影的涵意。

文章從一九一○年《一個國家的誕生》談起，到二○二三年《花月殺手》，基本上以一至兩齣電影代表每一個十年。《一個國家的誕生》已提及種族歧視；二十年代的經典默片《日出》，呈現進入“摩登女郎”時代。首齣有聲電影《爵士歌手》，訴說第二代移民擺脫舊觀念的生活。

差利的《摩登時代》，諷刺工業時代的悲哀。值得一提是一九四一年的《大國民》，作者如此寫道：這是一部關於媒體和富人權力的深刻論述的影片，並以威廉魯道夫赫斯特為原型，觀眾將看到他利用自己的媒體帝國抨擊羅斯福總統及其“不公平待遇”，發人深省。《碼頭風雲》展現人們對抗不公體制。作者論希治閣的《後窗》表現出獨特視角：聚焦於城市擴張後鄰里關係變得疏離。

大家熟悉的《教父》續集，文章指出影片關於教父初期到美國的閃回片段，賦予移民對國家的共鳴。《克藍瑪對克藍瑪》反映當時美國離婚率上升下父親角色的轉變。英雄片《蝙蝠俠：黑夜之神》帶來狂野的歌劇式氣勢，推動了同類電影的整體發展，影響深遠。

電影屬創作藝術，創作源於生活；有怎樣的社會就有怎樣的電影文化。美國電影以娛樂先行，但娛樂背後有着創作者觀察社會、洞悉人文的寓意，使電影不再純粹官能刺激，甚至具有記載歷史、批判歷史的功能。研究電影史，也能了解一個國家的歷史進程，博大精深。

高 域