低限主義音樂

身兼作曲家兼演奏者的泰瑞 · 萊利(Terry Riley)，素來被視為音樂極簡主義運動的先驅者之一。加州長大的他於一九五○年代開始學習作曲，並進行鋼琴獨奏演出。他與作曲家拉蒙特 · 楊(La Monte Young)成為朋友並展開合作，後來參與了San Francisco Tape Music Center以及楊在紐約的Theatre of Eternal Music。

萊利早期的作品，尤其是《In C》（一九六四年），在西方音樂中開創了一種基於結構化、交錯重複模式的形式。萊利那種催眠般的、多層次的、多節奏的、色彩豐富並帶有東方風格的即興演奏與作曲，對當代與流行音樂產生了廣泛而深遠的影響。

諷刺的是，當初《In C》面世時根本不被重視，推出錄音專輯時竟被CBS唱片公司一直壓低預算，幸好隨着時間流逝越發凸顯出它的獨特與重要，現在已被譽為低限主義音樂的第一首先聲之作，幾十年來持續發揮着對不分類別音樂的影響力，歷年來在世界各地出現過五花八門的演奏版本。事實上，萊利在二○○九年紐約卡內基音樂廳的一場盛大音樂會後，決定“退休，不再演奏此曲”。自那以後，來自世界各地的演出邀請都被婉拒。

去年正值《In C》問世六十年，萊利在滿月之夜於京都清水寺舉行了一場別出心裁的現場演出，這是他強烈意願下所促成的音樂慶典當天，超過五十位演奏者共同演繹了這部作品。這次清水寺的演出，成為近十五年來萊利首次以作曲家身份參與的《In C》演出現場。《In C》獨特的曲式，常被譽為象徵自由與和諧的經典作品。在清水寺的滿月之夜，主辦單位與萊利一方面借此機會慶祝作品六十周年誕辰，同時向神明、佛陀、偉大的自然乃至宇宙表達敬意。

子 嬰