我們自身的危險

盧克雷西亞

· 達爾特的《A Danger to Our

selves》（我們自身的危險）是一部無畏地反映人類關係複雜性的作品，毫無保留地揭示其真實面貌。出生於哥倫比亞佩雷拉的達爾特，成長於一個熱愛音樂的家庭，家人鼓勵她在九歲時開始彈結他。她順應了這股創作衝動，逐漸對電腦音樂製作產生濃厚興趣，並放棄了作為土木工程師的光明職業前景，從麥德林搬到巴塞羅那，最終定居柏林，在那裡，她發展出獨特而富有冒險精神的聲音風格。

她在《Anticlines》（二○一八年）和《No era sólida》（二○二○年）中展現出日益成熟的藝術探索，尤其是二○二二年突破性的科幻波萊羅專輯《¡Ay!》。在此過程中，達爾特也將創作領域拓展至影視配樂，包括 HBO 劇集《The Baby》（二○二二年）、康城獲獎影片《On Becoming a Guinea Fowl》（二○二四年）以及即將上映的心理恐怖片《Rabbit Trap》（二○二五年）。此外，她還創作了聲音裝置和表演作品，展示她光彩奪目的音色變化和獨特、不斷演化的聲樂表達方式。

《A Danger to Ourselves》如同一場深刻的私密對話緩緩展開，達爾特的嗓音在巧妙的和聲編曲中化身為揭示之聲被置於前景，強而有力。加上拼貼式的打擊樂節奏，以及一群備受尊敬的合作藝術家共同參與，其中就包括擔任聯合製作人、混音師和音樂人等多種角色的大衛 · 西爾維安。可以說，達爾特創造了一份超越傳統界限的直覺文獻，對她而言，歌詞是宣言，或是頌歌——就像莎朗 · 奧爾茲的作品一樣，是她迄今為止所探索的最私密的真理，一切藏在這些音樂與歌詞之中。

子 嬰