奇岩怪石人獸相搏 孤宅僻處善惡對峙

一九六四年的粵語武俠片仍然以廠景拍攝為主，部分導演為了增強真實感，在影片的適當位置插入數幕實景、外景拍攝，較為常見的做法是像凌雲導演的《如來神掌》（三至四集，一九六四年）那樣，為主要角色的危機時刻或生死關頭搭配山林或懸崖等自然景觀，例如裘玉華（于素秋飾）與陸瑜（關海山飾）便在滿佈奇岩怪石的香港地質寶庫上演了一場人獸相搏的戲碼，有別於此前武俠片的打怪獸場口多數在佈景進行。峨嵋影片公司出品的《武當飛鳳》（上、下集，一九六四年）的實景置入方式則並不多見，片首總長約七分鐘的湖北省武當山外景猶如風光紀錄片，配以男聲畫外音介紹當地傳說和明代歷史，之後才正式開展劇情，這種先“實”後“虛”的敘事方法，使人耳目一新。導演李化因製作資源所限，未能像新聯影業公司出品的古裝片《蘇小小》（一九六二年）①般，讓劇組遠赴內地名勝作實地拍攝，不過影片卻保存了昔日的名山古蹟，只是故事人物並非真正置身於大江南北的景致之中。同年兄弟電影製片公司出品的《情俠情仇》（一九六四年），片首先以接近三分鐘的廠景戲來交代“金鏢霸”秦明（李清飾）與“飛刀太歲”蓋雄彪（石堅飾）的舊恨，然後以四分鐘的實景戲來發展出雙方的新仇，並且描述四名尋仇者如何爆發內訌，接着又用超過十分鐘的郊外風景戲來闡述女主角秦少華（嘉玲飾）代父押運鏢銀期間，偶遇“情俠”馬雲龍（謝賢飾）且暗生情愫，導演左几利用空間的虛、實轉換去處理情、仇兩大題旨，既彰顯了影片主題，也呈現出先聲奪人的勢頭，在電影語言上是一次效果理想的嘗試。

其時個別導演運用平行敘事手法，在同一時間的兩個空間裡分別採用實景和廠景，同時交代兩件重要事件之餘，充分利用了影像本身的壓迫感、兩組畫面的動靜對比度與人物關聯性。正如凌雲在《如來神掌（四集）》的危急存亡之秋裡，一方面使用多個大遠景描述“九索飛鈴”柳飄飄（陳惠瑜飾）負傷逃跑上天山，“天地人三魔”（何少雄、張醒非、李壽祺飾）率眾追亡逐北，另一方面把廠景模擬成天山某處，龍劍飛（曹達華飾）在那裡已集齊六個鼎，卻因其中一鼎上沒有掌形，遲遲未能領悟出“萬佛朝宗”的奧秘，三魔一旦殺到，五位主角必死無疑，然而在實景中被窮追不捨的柳飄飄同樣生死攸關。由於兩大空間的敘事張力緊密結合，大大提升了高潮位置的緊張程度。與此同時，某些導演運用恰到好處的空間調度，單憑廠景拍攝也不比實景拍攝遜色。如仙鶴港聯影業公司出品的《雪花神劍》（一至四集，一九六四年）中，九宮山寒水潭、冥嶽、少林寺、血池四大決戰場景，都是佈景、道具、美術、燈光、攝影等元素高度結合的廠景空間；陳烈品在首兩集幾乎採取全廠景拍攝，只有一段歌唱過門戲，透過山林實景交代主人公被黑白兩道追捕，到第三集才把一些實景空間融入情節，跟佈景空間互相配合。有趣的是，除了方兆南（張英才飾）與陳玄霜（陳寶珠飾）這對俠侶兩度在實景被邪惡勢力包圍，大方禪師（李鵬飛飾）和白作義（袁小田飾）兩大神秘失蹤的正派高手，重新登場卻成了壞人的時候，均身處實景之中，分別是一個在黑夜出現，另一個在白天現身，天色的差異似乎暗示了二人變節的方式截然不同。

同年粵藝製片公司的壓軸之作《一劍恩仇》（一九六四年）裡，胡鵬運用的實景遠比前作《江湖七虎》（一九六四年）、《柳葉刀》（一九六四年）和《七煞掌》（一九六四年）多，室外情節全是鄉郊實景，配合不少西部片式馬上雄姿大遠景，令真實感和氣勢陡增，其空間處理方法可謂武俠類型的一次重大突破。尤其是片首的實景場口，乃胡鵬繼《七煞掌》起首長達十三分鐘的廠景舞獅戲之後，又一次別出心裁的空間敘事實驗。主場景為趙氏一家五口的住所，是一座建築在斜坡之上的孤宅，如此鄉間僻處，周邊缺乏鄰里住戶，顯得格外孤立，屋前不是平地，而是呈二十度傾斜的地形，具有防衛固守的意涵，趙家四兄弟姊妹無力殲霸鋤奸，唯有站在門前應對來犯，每每呈現出居高臨下之勢。趙家養牛種田，自給自足，遠處四面環山，村落自成一國，也許是惡霸的勢力範圍，總之內與外、近與遠都有着視覺上的連貫性，不像一般廠景戲那樣，既要透過畫面、亦需憑藉觀眾的想像力來接駁不同空間，從而解讀兩者之間的關係。導演在片首總長十一分鐘的實景戲裡，以幾組大遠景長鏡頭，遙距“監視”白龍飛（林家聲飾）為了喝一碗井水，騎馬闖入趙家地界，正當趙家兄妹誤會他不懷好意，惡霸之子戚虎（林蛟飾）與兩名手下馭馬進犯，強迫趙家二女玉珍（南紅飾）下嫁，否則沒收田地，白龍飛路見不平，出手解圍。胡鵬利用趙家住宅的地勢和周遭景貌，以準確有力的分鏡，為主要角色建構了一波未平、一波又起的初遇橋段，而且刻劃出兩股外來勢力，如何透過相似的前行路線和相同的庶民空間，展開勢不兩立的善惡對峙局面。

註釋：

①《蘇小小》在杭州西湖實地拍攝，劇中人物並非純粹“到此一遊”，導演李晨風將主人公短暫的生命與美不勝收的景色合而為一，因此情景交融，結局感人。

（粵藝武俠片的前世今生 · 六十四）

令狐昭