砌下落梅如雪亂

大寒前後，中國北方大地還籠罩在一片蕭瑟、凜冽的深冬氣氛中。此時，“聊贈一枝春”的江南最是風雅，在莽莽北原踏雪尋梅也不失浪漫。梅花，這早春的信使，冰雪之中的女王，總是在最寒冷的時節慰藉着人們的心；它不僅被中國人視為“百花之首”，還在無數朝代的流轉中將她賦予了人格化的情思，她是君子之花，是高潔、堅強、忠貞的象徵。

古人賞梅，不僅讚嘆自然的造化、生命的堅韌，更是將梅視為知己旅伴，是人生中熨帖的際遇和相逢。曾在杭州寄身的白居易，“三年悶悶在余杭，曾與梅花醉幾場”，梅花是他身世浮沉中的知己；“君自故鄉來，應知故鄉事。來日欹窗前，寒梅着花未？”王維的梅花是人在異鄉時的一段柔腸、一份牽掛；人稱“梅妻鶴子”的北宋處士林逋，更是深得“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的隱逸情懷和寂靜之心。原產中國的梅花，就栽培歷史也有三千多年，在這三千多年的光陰裏，它早已不是一株植物的形象在寒風之中獨自綻放，而是一位高士、一位鄰人、一位諍友，與追求高潔志趣的中國文人相伴相隨。

宋代是中國梅花文化發展的一個關鍵時期，宋朝人在賞梅、詠梅、畫梅、與梅交遊等方面都可謂登峰造極，達到了癡迷的程度。北宋詠梅第一人蘇軾曾寫下了四十二首關於梅花的詩；近代畫家吳昌碩曾說自己“家傳一本宋朝梅”，指的就是宋伯仁的《梅花譜》。有關梅花的著名典故、詩篇和繪畫，多起源於宋朝。這一時期關於梅花的詩詞、繪畫作品數不勝數，梅花似乎成了宋人表情達意、抒發胸臆、感懷身世最體己最自然的載體，它就是美德、志趣、情操的化身。尤其是 “崇文抑武”的北宋時期，梅花的淡泊清淨暗合了此時人們所推崇的恬淡、穩健、不隨波逐流的人生態度。

宋人筆下的梅花，有“疏疏淡淡，問阿誰、堪比天真顔色”（辛棄疾）的清寂、疏落之美；也有“無意苦爭春，一任群芳妒”（陸游）的卓爾不群。這是一個梅花人格化集大成的時期，特別是范成大關於“梅以韻勝，以格高，以橫斜疏瘦與老枝怪奇者為貴”的“三貴”之說完全奠定了梅的風韻、風骨、風格三方面的至高標準。在宋代關於梅的繪畫作品中，這“三貴”也體現得淋漓盡致。

單說南宋李唐的《策杖探梅圖》。畫家描繪的是南宋都城臨安（今杭州）一隅的賞梅圖。一位淡定的閑者正策杖駐立於村口橋頭，兩棵虬曲、蒼勁的老梅樹從他的身前身後環抱而來，似乎要遮住他頭頂的蒼宇。樹梢上梅花數點，應該還不到梅花最盛的時候，梅枝卻已展示了它俊逸、疏朗的氣勢和風度。不知這位白衣人在這裏站立了多久，是否已有梅瓣隨風落入他的衣襟或是眼前的河流？他是否每日都會來此靜立，探望這兩位老朋友談談心問聲好呢？這是江南情致的小橋流水，也是畫下《采薇圖》、《萬壑松風圖》這樣雄壯、陽剛畫卷的李唐筆下的梅樹。它們是秀麗的，也是堅定有骨的，它們的枝丫在高處形成了一個世界，那是人的精氣神，也是梅的風韻和浙派山水內心的火光。

《策杖探梅圖》所營造的空間感很特別，看似小橋流水通往更廣闊的天地，兩棵梅樹的圍攏之姿和左側的密實村落又形成了一個向內的、相對封閉的空間。梅樹之外的河流、天空、消失的小徑則又增添了隱約的延伸感。這似乎對應着觀梅人的心境，他在橋這頭策杖而立，是否想要跨過橋去，走出梅樹的風景？還是甘於終日與這兩棵梅樹相對，互訴衷腸呢？在靜立中梅花含苞、綻放、翩然而落，多少時日，多少季輪迴，生命的相互教誨和啓示，皆在人心的盤桓和領悟中完成。這是中國古人的自我修煉之術，也是宋人寄情於山水花木的初心。

這也是寫下“砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿”的李煜的梅花，是飄零中故國的影蹤，是離亂中痛楚的回望。那一點點，一株株，開過了世代的更迭，它曾是美人額頭上的妝飾，也是持志如心痛的抱守和安慰。它在衆人心上開落，直到今天，一

留神，我們也是那個策杖橋頭癡癡看

梅的宋人。

馮 娜