（娛情未了）緬懷港片

慶幸自己是在上世紀八、九十年代成長的，親身見證了港片的輝煌時期，這是現今年輕一代無法理解的。

那時電影市道非常熱鬧，好片一票難求，觀看爛片也是人頭湧湧。從許氏兄弟喜劇、《最佳拍檔》系列、成家班動作喜劇、黑幫片、殭屍片、賭片、艷情戲、蠱惑仔影片等熱潮，一浪接一浪；成龍、周潤發、李連杰、鍾楚紅、劉德華、周星馳等巨星，一個接一個，迷死了華人，也迷死了東南亞影迷。

那時影片是否都好看？見仁見智。無可否認出現許多跟風之作，但有熱潮，才有影片跟風，讓熱潮更盛，觀影文化更濃；當然，爛片數量也不少，但有巨星作賣點，想賠本都難。賣座鉅片不一定好戲，許多人喜歡看成龍，但成龍電影也有爛戲，《紅番區》就是爛，偏偏票房大破紀錄；《秋天的童話》、《胭脂扣》等文藝片，出奇地吸引普羅大眾入場。

就這樣，當時香港電影工業發展得像火箭般快速，需求大量人力資源。在追求作品快、靚、正的情況下，新人苦練得一身好武功，火速上位發揮，使電影業更強大。今時今日，港片像似吊鹽水，半死不活，有人期望更多人入行，讓港片重振舊威。

這不僅是人員問題，關鍵之一是工業問題。現時香港每年只有幾齣純港片，無法構成完整的工業鏈，即使大量新人入行，沒有像以往打“銅人陣”般密集鍛煉，僅僅拍一兩齣電影，經驗始終有限；沒有豐富經驗的班底，怎能像舊時般快速完成製作？沒有出產大量影片，無法形成潮流，更談不上工業；工業根基薄弱，自然前景暗淡，新人更難入行。

近幾年湧現許多新導演，但拍完第一部作品後，很難才再開新戲，證明入了行也不一定有工開。可以肯定，輝煌港片一去不返，影迷只能緬懷過去。

高 域