“國漫之光”仍需要努力

——談《哪吒之魔童降世》

路 諾

“國漫之光”這四個字不知由何時起已成為一個“噱頭”，每上映一部國產動漫電影，總有一批“自來水”（不請自來的“水軍”）為之冠以“國漫之光”的高帽子，《哪吒之魔童降世》（下簡稱《哪吒》）亦不例外，成為全網吹捧的“國漫之光”。

正如“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，電影亦然，並沒有一個硬性標準來衡量其好與壞。大熱的新晉“國漫之光”《哪吒》，未上映已紅遍網絡，上映後更是票房口碑雙豐收。《哪吒》這個製作人數超過一千六百人，製作歷時三年、劇本打磨兩年的“巨作”，帶着滿滿的誠意賺足觀眾的歡笑和熱淚，以及全網“有讚無彈”的零差評。

曾被網友要求買水軍的《大聖歸來》導演田曉鵬說：“餃子（《哪吒》導演）才是江湖裡真正的絕世高手。”不得不承認，《哪吒》這部國漫所表達的“我命由我不由天”是整部戲最熱血的中心思想，喊出了很多正在奮鬥的人的抱負，引起了包括筆者在內的大批觀眾的共鳴。但筆者認為這部有笑有淚的作品並不能稱得上完美。在這個觀眾熱衷於“組CP”的年代，導演亦將“友情”作為其大力宣傳點，當然，筆者也是眾多“CP粉”的一分子。但縱觀全局，導演對於哪吒與敖丙之間的感情塑造略顯單薄，而將筆墨過於着重在展現特效上，令筆者在感歎現時國漫特效進步速度的同時不免有些審美疲勞。

而一五年上映的《大聖歸來》雖在思想的表達上不及《哪吒》，但其人物塑造的飽滿度、感情氛圍的渲染上可能更勝一籌。而汪峰所演唱的主題曲《勇敢的心》亦在戲中與畫面配合得恰到好處，以至於現在聽到這首歌腦海中都會浮現，豬八戒載着江流兒在田野間飛翔的畫面。戲中角色上至大聖孫悟空及江流兒，下至山妖與土地公公，都刻劃得十分有血有肉、性格鮮明。亦是由《大聖歸來》上映後，“國漫之光”這四個字開始成為大熱IP，隨後每年都有一部所謂的“國漫之光”被搬上熒幕，《大魚海棠》、《大護法》、《風語咒》、《白蛇緣起》等國產動漫電影層出不窮，雖然各有春秋都建立了各式各樣的里程碑，但都未能真正稱得上“國漫之光”。

看來想要到達“國漫之光”的高度還是需要花費更多的心血去摸索出屬於自己的一條路，但這未必不是一件好事，老話說的好，太容易達到的成功往往讓人沒有了前進的動力，有瑕疵才有進步的空間。