窮

窮過，感受過貧窮之苦；苦過，才有憐憫之心。

黑澤明少時生活貧苦，成長後一直關懷窮人，不忘在電影中注入社會性，以電影素描社會。改編自高爾基作品的《低下層》，是百分之百的窮人戲，兩個小時一直呈現幾個住在貧民窟的窮人，談笑風生、愛恨恩怨；導演以旁觀者角度，運用近似紀錄片形式拍攝窮人生活，化悲痛為幽默，看似死亡逼近，卻具生命韌性；當中的僧侶角色，更像感化窮人的精神領袖，反映精神意志對窮人的影響。

黑澤明自殺前的作品《沒有季節的小墟》，從某一角度看是延續《低下層》的悲天憫人；主角是智障少年，整天在廢墟中扮司機走來走去，並側寫窮苦人家。影片全以鮮明誇張的色彩，反差對比廢墟、垃圾、暴力，盡見苦無出路的悲況，折射出導演晚年對社會的無望。

社會的窮，源於戰爭、政府腐敗、貪婪人性、暴力橫行。黑澤明在眾多影片中皆有對貧窮的描寫或暗喻，疾病、污水、廢墟、垃圾山、窮街陋巷等經常出現，《酩酊天使》的污水池、《靜靜的決鬥》的梅毒、《野良犬》的黑暗市場、《惡漢甜睡》的破敗地洞、《天國與地獄》的毒癮等，影射日本戰後的頹廢悲苦，以及經濟發展下的殘酷人性。

描寫得最貧苦是《赤鬍子》，患病窮人擠迫在狹窄房間孤獨地病死；《七俠四義》中受到土匪掠奪的農民，幾乎餓到等死。兩片均出現救星，前者是再世華佗，後者是七俠英雄，可見當時導演對美好未來的期望。

黑澤明具有濃烈的人道精神，但不像巨人般俯視蒼生，而是走近百姓，呈現窮人、苦人、病人之痛，導致心靈創傷、扭曲人性，然而總有人在黑暗中挺身而出，救人救世。

（黑澤明誕辰110周年紀念之五）

高 域