活化 創造 提問

檔案不只記錄了歷史，還會作為藝術展演的素材、主題。近二十年來成了一種趨勢，這裡說的並非指近年在華文劇場界興起的“文獻劇”（又稱“紀錄劇場”），當然我們也可視之為其中一種方式。例如石頭公社年前於舊法院黑盒劇場演出的《石頭外傳》，演出者（也是劇團核心成員）直接將劇團的年表讀出，只是適時插入自己在當中某些事件或活動中的身份與角色，以簡約的結構與去表演的方式，建構一個劇團發展與社會發展之間的框架，沒有填入美學的修辭，並置了劇團的檔案、社會事件與個人成長——從集體回到個體。

二○二二年，澳門劇場文化學會的“澳門劇場文件展”改在小型獨立書店舉行，這次展出的展品不再來自劇場圖書館館藏，而是由觀眾提供。名為“from Scene to Zine”的文件展，先以“劇場與城市”為題舉辦工作坊，參加者提供自己收藏的劇場文件作為小誌素材，經討論後各自製作一本個人劇場文件Zine。展示形式由觀眾體驗轉為觀眾參與。小誌形式個人化，能以自身方式傳播，不依賴大型機構，既具社會性，亦重視個體經歷。展覽共展示十本Zine，內容帶有個人色彩與實驗性，從飲食指南、觀劇路線到防疫短訊，呈現劇場與城市生活的連結與共同經驗。

這些演出與展覽，一方面活化了劇場檔案，同時也在創造新的檔案。與一般演出資料的整理不同，當代的檔案展演，並不一定強調檔案的真確性，反而透過檔案的再現，對主流史觀、集體記憶與歷史書寫的權力提出質疑。

中國戲劇評論家林克歡曾指出：沒有藝術批評的地方也不會沒有批評標準。如果評論是劇場檔案的重要部分，那麼沒有完整保存藝術資料的地方，也不會缺乏藝術史的書寫，只是論述的權力掌握在誰的手中而已。

（追憶的難度 · 四 · 完）

踱 迢