一人室內樂

英國著名電子音樂鬼才Squarepusher，最近推出最新專輯《Kammerkonzert》。那黑曜石般堅硬、超高速的貝斯演奏，激烈的管弦樂音響，以及前衛、氛圍、電子元素的交織，再加上在實驗音樂中縱橫交錯的突然轉折——正如其名，這是一個雄心勃勃的作品，挑戰着音樂結構本身的極限。

在長達三十年的創作生涯中，從震撼樂界的首張專輯《Feed Me Weird Things》（一九九六年），到展現不同維度的《Ultravisitor》（二○○四年）、《Concrete Jazz》（二○○四年），再到《Solo Electric Bass 1》（二○○九年）與《Modern Music for Robots》（二○一四年）。極少有藝術家能像他一般穩健自如地跨越如此廣闊的音樂領域。這次新作幾乎由他一人完成，是一場令人驚歎的“室內音樂會”。

《Kammerkonzert》不僅展現了他作為製作人的能耐，更是作曲家力量的強烈表達。奇異的結構讓人聯想到法國前衛搖滾樂隊Magma、Weather Report的流暢融合，以及充滿血色的Ennio Morricone風格電影配樂。此外，作品還融合了英倫爵士樂氛圍以及David Bowie所創造的氛圍感。然而，這些元素並非僅停留在引用或拼接層面。所有樂曲在被應用到某種風格之前，都會經歷轉化、消失與重構。就像齒輪與微晶片在快速自我重組的裝置內部閃現，最終引導聽者走向完整畫面的瞬間。

《Kammerkonzert》在德語中意為“室內音樂會”，但其堅實的音響也暗示着作品中的聲學追求與堅持。可以說，這是一場頑皮的挑戰，從內部推動音樂創作的極限。即使是危險的breakbeats與弦樂四重奏的組合他也敢於建立，而這種態度，正是他過去到在令人敬佩的作品核心精神所在吧。

子 嬰