從澳門取景說到電影街

在澳門取景的電影，一直都不少。荷里活電影由《奪寶奇兵之魔域奇兵》到《尚氣與十環傳奇》，香港電影由《阿郎的故事》、《天若有情》、《古惑仔》到今年的《臨時決鬥》，難以一一枚舉。澳門的街景在不同地區主創背景、不同時代的鏡頭下，呈現出與日常生活大異其趣的光影質感。

如《捕風追影》中突襲司警總部的誇張情節，如《小人物之歌》在西方電影中關於澳門的特殊東方美學，乃至不少澳門取景電影裡老是常出現的賭場與新美安大廈場景的二元對立。這些作品中出現的澳門，只是一個夢幻的舞台佈景，是一個特殊符號，種種真實的日常或不便言說的人生百態，在影視中被刻意無視或者無意地歪曲。

除了情節和景觀，由於澳門本地影視事業滯後及演員的缺位，連澳門人形象的演繹工作，也幾乎由外地人來包辦。從電視劇《十月初五的月光》，乃至澳門人主導的電影《奧戈》、《骨妹》和《馬達 · 蓮娜》，主演都不是澳門人。尤其警察作為一個地區的經典形象，澳門警察也一樣幾無澳門人主演。最初是港台演員（《八仙飯店之人肉叉燒包》中李修賢飾演的重案組組長、《暗花》中梁朝偉飾演的司警及《放 · 逐》中任賢齊飾演的軍裝警員），近期是《捕風追影》內飾演司警的內地演員（警察形象也由壞變好了）。從演繹澳門執法者的演員人選來看，大概能反映華語電影行業與市場的丕變。

儘管澳門本地電影製作有一些苗頭，但能見度仍低，澳門在影視作品中始終處於“被表述”的狀態，澳門人形象始終由“他者”來演繹。這些作品某程度體現了外界對澳門的想像，也重塑了澳門的形象——當然，真實反映澳門人生活可能會比較沉悶，引人入勝的是賭業傳奇，一個又一個難以直說的故事為影視創作帶來了巨大的發揮空間。

（四之二）

太 皮