漢普森演繹馬勒之夜

當馬勒的旋律邂逅濠江的秋夜，一場跨越時空的音樂對話即將啟幕。作為澳門年度文化盛事的第三十七屆澳門國際音樂節，即將迎來馬勒藝術歌曲領域的“巔峰陣容”——被譽為該領域“首席代言人”的世界頂級男中音歌唱家湯瑪斯　·　漢普森（Thomas Hampson），將與國際知名鋼琴家科爾夫拉涵　·　利格（Wolfram Rieger）攜手，明晚登陸澳門文化中心綜合劇院，以《少年魔法號角》《青春時代之歌》中的經典樂章，為觀眾編織一場兼具情感厚度與哲學深度的音樂夢境。

若說漢普森的嗓音是解鎖馬勒音樂靈魂的密鑰，那麼利格的琴音便是承載這份靈魂的容器。自上世紀八十年代與指揮大師伯恩斯坦攜手，漢普森便以數十年光陰深耕馬勒藝術歌曲的天地，他的演唱裡，既有對人性、自然與命運的深邃叩問，又有對生活細碎故事的溫柔描摹，憑深厚藝養與通透洞察，成為全球公認的馬勒詮釋權威。

鋼琴家利格早已跳出“伴奏者”的桎梏，將鋼琴化作與聲樂平等對話的“敘事者”。在他眼中，馬勒的琴音不是旋律的陪襯，而是與歌聲共生的“另一半靈魂”：“每一段音色、每一處節奏的微變，都該從詩歌的意象裡自然生長，與歌聲同頻共振。”正是這份對馬勒音樂的共通理解，讓漢普森與利格的合作成為“黃金組合”——他們的默契，是數十年排練中對細節的反覆打磨，是對馬勒“哲思與美感共生”特質的共同堅守。

這場“湯瑪斯　·　漢普森的馬勒”專場，曲目甄選可謂“馬勒音樂的縮影”，每一首都藏着作曲家對世界的細膩感知：來自《少年魔法號角》的《萊茵河的傳說》，將以旋律勾勒江河奔湧的自然盛景；同選自此套曲的《少年鼓手》，藏着熱血與赤誠的少年心事；而《讚美崇高的智慧》，則滿含對生命哲思的叩問。至於《歌曲集（青春時代之歌）》中的作品，《夏日換班記》攜着夏去秋來的悵然詩意，《再也不見》又將離別心緒揉進音符，字字句句皆是人生的況味。

這場演出，不僅是兩位藝術家對馬勒的致敬，更讓漢普森的歌聲與利格的琴音交融在濠江夜色裡，讓馬勒的哲思在這裡找到新的注腳，讓經典樂章在多元文化的土壤中綻放新的生命力。

本報記者：高嘉灝