聲與畫的魅力

美術，透過視覺感染你；音樂，透過聽覺陶醉你；電影，影音結合帶來魅力。大衛連治多才多藝，正是懂得利用影像與音樂的化學混合，激發出與別不同的電影吸引力。

在《藍色夜合花》中，他運用Bobby Vinton的名曲《Blue Velvet》，又創作了由Julee Cruise演唱的《Falling》和《Mysteries of Love》。在《野性的心》中，他加入貓王的《Love me tender》；當這些歌曲奏起時，影片即現魅力。

懂得以歌入戲，連治並非唯一，但他能懂得音樂力量，活用音樂與歌曲。“電影其實是從繪畫衍生出來的，一張照片可以很有力量，一部電影可能威力無窮；音樂能深入你的肉身，震撼你的靈魂，是非常神奇的媒介。”連治曾這樣說過。

由此看到，連治特別喜愛影像、音樂等媒介，因此擅於拍戲、繪畫、作樂。他設有自己的錄音室，進行各種音樂實驗，一如其影片，皆有實驗色彩。

連治奉承直覺。“一切全靠直覺，直覺是最棒的工具，有動作，有反應，看見了，聽見了，把一切直覺用來創作下一步。”這些看似即興隨意，但是累積多時的養分，不是人人可以做到，歷練到一定境界，才能臻至的創作狀態。《內陸帝國》是他最後長片，拍攝時沒有完整劇本，演員都是當天才拿到幾句台詞發揮，連治的音樂創作同樣按此理念去執行，效果奇佳。

不僅是音樂，音效也是連治強項。《內陸帝國》音效的多元性與豐富度是眾作品之最；重複的對話、以對白做背景聲、變調的說話，交織出詭異的噩夢國度，產生“聽其聲如入異境”的氣息。又如火車噴煙聲、引擎聲，與閃爍的紅光結合，讓人感到“前往”的意味，恍如進出夢境。

電影魅力源於聲畫，如何運用聲畫，是考驗導演水平的標準之一。（悼念大衛連治 · 三）

高 域