看舞 讀詩

——觀《詩憶東坡》

最初知道沈偉這個名字，是因為〇八年北京奧運會開幕式上，由他編導的那幕以現代舞來呈現傳統中國山水畫的作品《畫卷》。這場演出把氣勢恢宏、墨韻酣暢、底蘊深藏的中華文明視覺化於世人面前，如數家珍，帶來無比的震撼，令我印象深刻。自此，我不時關注他的創作以及在世界各地的演出，更極其盼望能親身目睹他的舞台風采，今天終於如願，在澳門文化中心欣賞到他又一享負盛名之作《詩憶東坡》。

以國際視野呈現中華文化

這世上沒人見過蘇東坡，但這位曠世奇才一生跌宕起伏的經歷，其文采飛揚、為人忠厚正直、個性豪放豁達、生活積極樂觀、有情有義的形象深入人心。他存世的詩詞、散文和書畫作品情感細膩、哲思深邃，千百年來仍被國人視為珍寶，對中國人的審美產生重要的影響。集編舞、視覺總監、舞美設計、服裝及造型設計於一身的藝術大師沈偉透過他的現代舞詩劇，帶領觀眾跟從他對東坡先生精神世界的理解，以創新的舞台視聽體驗延伸我們的想像，以另一種視覺去探索這位文壇巨匠的人生軌跡。

在內地成長和學藝、自二十多年前起便一直活躍於歐美舞台的沈偉，堅持東西方舞蹈藝術的互鑑、融合，再在本民族文化基礎上叠加創新與持續發展的創作理念。他自〇〇年開創的舞蹈體系“自然身體發展法”獨樹一幟，都在他多年來諸多的舞台製作中得以實踐，備受國際舞蹈界矚目和讚賞，他本人亦獲獎無數。根據沈偉的解釋，這套體系的理念和邏輯，源自宇宙自然呈現出來的運動規律，結合解剖學、物理性、肌肉和關節的活動、呼吸、重量、運動方式等原理，將之應用到不同的舞蹈創作中，形成富有獨特魅力的舞蹈語言，令不同的舞蹈表現出不同的質感。他並希望在這基礎上將之發展、不斷完善。在《詩憶東坡》中，要精準地表達以現代舞、中國古典舞、戲曲身段、武術等融合而成的舞蹈語言，東西方藝術特徵的同時呈現，適應立體化高低起伏的舞台調度，無間斷地快速轉換古今相接、變化多端的服裝等等，都需要舞者們全身心的投入專注度，施展渾身的力量和能量。而二十多位舞者的而且確把這套舞蹈體系的特質發揮得淋漓盡致。

舞蹈詩詞演繹豁達人生

在沈偉的理解當中，蘇東坡的人格魅力和精神內涵是跨越時空、宜古適今、貫穿東西的。因此，他採取了非敍事性，集中表現抽象性、意蘊美的藝術手法，以各種舞台效果，包括運用書畫、詩詞、人物呈現、色彩與燈光的配搭、舞蹈質感的變化等，營造出詩化的藝術氛圍和視覺衝擊，把蘇東坡一生浩然的生命軌跡從公元一〇三七年一直延續至今。於是，我們看到了赤裸上身、裹着濶大多皺褶長裙、如同西方雕塑形象的舞者，屹立於丁方大小的局限空間內，純粹以上肢的大幅度律動來表達詩人在被貶黃州的歲月裡，“人似秋鴻來有信，事如春夢了無痕”那種難以擺脫的困境、痛苦和失意；傳統篆刻結字均衡、疏密有致的藝術特色，與詩人堅如磐石卻能屈能伸的精神信念相契合，透過十四位紅衣舞者在各自的方正印章高台上，以剛柔並重、方圓兼備、靈動跳脫的肢體語言，恰到好處地展示了“誰道人生無再少，門前流水尚能西”中蘊含的進取之志；“大江東去浪淘盡，千古風流人物”的豪情意蘊，由穿上藍色漢服的舞者以一氣呵成的流動性肢體動作來呈現；編導透過幽怨古琴樂音的襯托、女子憂傷的京腔吟嘯、舞者緩慢綿長的律動，把詩人悼念亡妻“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”的思憶之苦和深情愁緒娓娓道來；東坡先生一生豪情奔放、瀟灑自如，藝術家以現代速寫象徵手法描繪的“蓑衣”，線條交錯、色彩鮮明、筆劃有力，詩意地刻劃出詩人“一蓑煙雨任平生”豁達開朗、樂天知命的生活態度；跳現代舞的“古人”，會騎黃包車、單車、滑板和電動搭板車穿梭於舞台上，更是神來之筆。

《詩憶東坡》是一齣創意不凡、令觀眾眼界大開的優秀作品，我從中深深感受到藝術家沈偉和他所帶領的團隊對舞蹈藝術的創作熱誠和衝勁。大師說，他會繼續探索帶有中華文化特色的現代舞與其他身韻律動形式和元素互動和對話的無限可能，而我，亦會繼續引頸期盼他的另一個中國好故事。

悅 樂