綠意盎然 心靈之所

來自“城市記憶：森林物語”第六屆澳門國際當代插畫大賽的這一批作品，使用自然裡不同的隱喻意象，來凸顯人類文明與自然緊密又脆弱的關係。作品展現了大自然療癒與美好的一面。徘徊於童年不同時令的花卉，觀察、觸摸、想像，大自然是對好奇心最早的啟蒙，是溫柔的導師，也是最親近的朋友。囿居於鋼筋水泥的逼仄空間，唯有與記憶裡的綠意連結，才能稍稍獲得喘息。不同的植物在建築間隙、轉角生長，城市與自然的有機融合，形成獨特景致。只要有一雙詩意的眼睛，我們便能發現大自然的蹤跡無所不在。

一、《兒時》，作者耿恩月，創作媒材：板繪。理念：森林裡的池塘邊，穿着小雨鞋，四處踩水。雨水拍打在荷葉上，池塘中，泛起層層漣漪；清晨的田野裡，滿是鬱金香的花香。提着小水桶，去給這些新生面孔補點水分，搖曳的鬱金香，像是在熱情地呼喚着：向日葵開得正好，背着自己的小竹筐去採幾枝回來吧。夜晚的森林，寂靜又有趣，挑着搖曳的水桶回家去。

二、《城市之“綠”》，作者胡冰兒，創作媒材：數碼繪畫。理念：在這個科技快速發展的時代，城市的發展與環境的綠化始終是相聯繫的。人的發展離不開森林，在這個開拓綠地、建築高樓的時代，人們更需要與自然和諧共處。人們也許忙碌於生計之中，因而需要放慢腳步，尋找生活中令人放鬆心情的“綠”、令人賞心悅目的“綠”。這抹城市中的“綠”，也許是海邊的綠化椰林，也許是城市一隅種了花草蔬菜的士地，也許是咖啡店裡擺滿的綠植。在人與自然的和諧共處下，便處處能看見森林之“綠”，城市之“綠”。

三、《親子奇幻森林》，作者張琪，創作媒材：數碼繪畫。理念：靈感來源於渴望自由。疫情快三年了，反反覆覆，影響着太多人。二○二一年我兒子出生，至今未出過遠門，連去附近活動都會有風險，所以我想在畫中帶他去做一些不一樣的事，與大自然有個更親密的接觸。

四、《森林避難所》，作者宋紫君，創作媒材：數碼繪畫。理念：近三年的時間，一切似乎被按下了褪色鍵，每天遊走於城市裡兩點一線之間，生活變得單調且重複。隱藏在黑暗中的怪物，總是在某個毫無防備的時刻從角落裡鑽了出來，侵蝕着我們的熱情和希望。

每天被焦慮喪氣情緒裹挾的我們，此時非常需要在一個安全的地方歇一歇，於是我也給自己構建了一個這樣的地方。它能讓我安心踏實，儲藏着我的創意和想像，並且保留着我的熱情的地方，我叫它“森林避難所”，雖然它只有十平方米的大小。

五、《春》，作者傅德東，創作媒材：數碼繪畫。理念：“春”系列插畫創作初心：起源於我對大自然的一些思考，作為我本身也喜歡大自然自帶的神秘與空靈。這個系列表達的核心理念是：在這個層層枝葉的世界中，我以第三人稱視角不斷地去探尋人與自然的和諧共生，以“枝葉”作為信仰，將城市的喧囂化為“蟲鳴鳥叫”，靜靜等待每日朝陽的初開，願心之所住處，萬物生長時，這便是我的“森林物語”，借以這樣的方式希望給予你我深知生命的無限可能。

六、《Citizens in the Forest》，作者Olga Bonitas Almukhametova（俄羅斯），創作媒材：彩鉛，環保紙。理念：這是關於幾個都市家庭一同前往森林度假的故事。露營地有許多大人和小孩都能參與的活動。一天晚上，我坐在篝火邊，從廢棄物中找到一個紙袋，並用彩色鉛筆在上面連續畫了幾個小時，不覺疲憊。

孩子們對這樣的假期印象深刻，彷彿在森林裡度過了短暫的生命時光。這幅創作於當下的插畫，此刻正懸掛在牆上，滿是快樂的印記。

七、《Trees in Rome》，作者龐蕾，創作媒材：水彩。理念：二○一七年八月的意大利羅馬，我在MAXXI博物館的兒童館遇見以下十四行字，感慨於對兒童教育包含如此深刻的哲理。同時，美蒂奇森林的羅馬松其獨特形態給我留下深刻印象。我將兩者並存，使文字藏於“Trees In Rome”系列的水彩畫中，每幅畫中藏一行字。以此紀念和分享旅行中偉大的遇見。

（第六屆澳門國際當代插畫大賽獲獎

作品欣賞 · 四）

洪玲玲