家具雕塑

皮埃爾 · 查里奧(Pierre Chareau,1883-1950)，是法國早期現代主義運動中很有影響力的藝術家，也是以室內、家具為主要設計方向的著名建築師。查里奧的家具設計，在繼承法國傳統特色的同時，也極具現代國際風格。從他設計的許多現代沙發中，體現出兩個顯著特點：一，善於對貴重材料的利用；二，顯得龐大，透露出一種現代豪華的氣息。查里奧也創造了許多構思新穎、形象前衛的家具設計，例如於一九二六年設計的梧桐書案。雖然這件作品距今已有七十多年的歷史，但還是能給人新鮮的感覺：桌面的比例與桌架的重量平衡恰當，邊緣精細的倒角，去掉了不必要的細節；桌緣上的抽屜與帶有滑動蓋板的暗隔齊平，兩邊的抽屜斜向的結構不是為了放東西，而是為了方便使用者在上面寫信 。整件作品看起來簡潔高雅而且實用。

附圖中左側輕巧而具雕塑感的《花架PF35》（一九二三年），是查里奧獨特原創的完美象徵，由鐵匠路易斯 · 達爾貝(Louis Dalbet)負責實現。一九二二年，查里奧遇到了達爾貝。這位出色的工匠，領導一個家族式的鐵器企業。他的技藝能完美匹配查里奧的創造力，於是成為查里奧忠實的合作夥伴，負責製作燈飾和家具。在查里奧最早的室內佈置中，所有金屬裝飾元素都是由達爾貝完成的，例如窗簾、屏風或壁掛桌的掛鈎、擱板、鐵架等。這種技術的獨特性，在於對窄而扁平的鐵材專門使用，突出材質精簡的特點，具有強烈的現代感。

圖中右側的燈飾題目為《信仰》（一九二三年），因其頭飾而得名，已成為二十世紀設計的標誌。在燈的頂部，三角形的雪花石膏板充當光源的擴散器，燈座由一塊薄金屬片製成，捲起形成一個圓錐體，折疊的倒圓給包圍的空隙表面提供了靈活性。燈的亮度及其製造的靈巧性雖然自相矛盾，然而憑着查里奧的設計美學觀點，完美地跨越了幾何裝飾藝術與國際風格的現代主義功能性之間的鴻溝。他將建築和室內設計融為一體的概念，備受建築師和設計師的推崇。他的家具設計則以鐵和玻璃等工業材料，兼具異國情調的奢華木材相結合而聞名，尤其是手工加工、未拋光和錘擊金屬的不規則性，與條紋烏木或安波拉癭木綏爛紋理的搭配組合。如今，作為二十世紀初期最受歡迎的法國設計師之一，查里奧的作品廣泛收藏於各大專業博物館之中，如巴黎裝飾藝術博物館、紐約現代藝術博物館和紐約猶太博物館等。

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