你在 孿生的隱喻

各種藝術實驗似乎已經窮盡，但繪畫仍然滋生、萌發着新的可能，繪畫藝術所帶來的想像力依然蘊藏着發現和創造的力量。作爲孿生姐妹的詩梅、詩雪，她們面對自身的生命，面對她們之間特殊的生命符號，她倆把生活、繪畫、藝術交融在一起，一如她們生命本身，也能綻放出異樣的藝術之花，形態多樣，婉轉而芬芳。

詩梅與詩雪，她倆並非科班出身，而是在生活的中途雙雙選擇了繪畫，她倆由此踏上了通往藝術之路。生命有了不一樣的依託、丈量和方向，她倆把自身的命運與繪畫鏈接起來，彷彿某種神秘的召喚，使她們進入了藝術的世界。偶然性和一念之間不知不覺影響了選擇的軌跡，她們着迷於畫筆舒展開的精神性存在，那些色彩、形象、構圖扎根於她們對生命、經驗的碰撞和認識，她們努力去抓住心中的影像與對世界的感知，並把它們表達出來。在繪畫學習的過程中，她們不斷地積攢着記憶、秘密、夢境、日常的思索和藝術能力，其形象表達能力因此打開，塑造了“我是另一個”的可能，找到自我的標記，那是信念之光，是相互間的轉變與合成。

“詩梅與詩雪作品展”於九月十一日至十一月七日在廣州三域——匯空間展出。“你在，孿生的隱喻”作爲本次展覽之題，是對她倆藝術與生命狀態的描述，也是夢想的召喚和感知的惦記。詩梅與詩雪作爲孿生形象出現，就像時間的重影，形象生命的雙重奏，彷彿是同一個靈魂在兩個不同生命裏的存在。生命伊始，詩梅與詩雪便從日常生活到精神探索，相互融入，相互映照，相互促進，她們之間的個體彷彿獲得了複數的生命。你的存在即是我的存在，這裏表達的是一種強烈的互相佐證、互相關注、互相依存的關係。

當偶然、命運及時間在一個適當的時機相遇，它們構成的難以遏制的渴望必定會落在她倆的繪畫上。無論風景系列、花卉系列，還是人體系列，都凸顯出她們對性別、身份的敏感，那是她倆私人的經驗。詩梅的畫隱藏着她的心思，情感飽滿，對繪畫對象作出個人的反應，在規範中尋找着藝術的偏差；而詩雪的畫，用色更爲大膽，講究構圖與點線符號的運用，並在畫面裏把神秘與願景混合起來。把她們的繪畫擺放在一起，可以看出差異性和內在互相呼應的關係。藝術引領人們去思考、體驗、認識，就像她倆隨身攜帶的私密日記。“我思，故我在”，“你在，故我在”，“你在”映照着“我在”，這是戲劇性的觀看，這是她倆既成的事實，是不可割裂的現實。

當每個人都孤立於他人的時候，詩梅與詩雪卻是一個例外。她倆每天互相給對方拍照片、寫下給對方的心裏話，隨着時間的推移，作爲新的綜合藝術展覽的延伸，其內容就變得更爲豐富、充實。它不僅僅是私人的對話和記錄，它可能是個體歷史的細節，是衝突的和解，是愛的踐行，是生命的覺悟。在視覺的影像和文字的流動中，如果有可能，再加上一些文獻資料，通過這一對孿生姐妹這一特殊的載體，將可以給我們帶來怎樣的精神啓示？這不斷拓展的信息會帶來新的解讀。此時，詩梅與詩雪互爲主角，互爲正片負片，就像月亮的正反面，成爲彼此依賴的兩面，既陰柔婉約，也怒放白光，專注又謙遜地展示着感性的內力。我更願意把如影隨形的她倆視爲一種神秘力量的推動，那是穿越生存空間的夢行。

作爲“複數女人”的詩梅與詩雪，其實她們有着各自的主張、態度、立場，她們是不同的兩個人，有時同行，有時逆行，但在下一個點又交織在一起，她們達到平衡的訣竅在於內在靈性的愛，她們之間個體的存在一直不是孤立的事件。她們相輔相成。

真正的藝術不是完成時，而是進行時。當詩梅與詩雪從生活到繪畫構建了一個可以持續豐富下去的世界，她們的生命也就真正融入了時間和歷史之中。內心富有的生活、時間帶來的歡欣與痛苦，甚至從疑惑到清醒，這裏面包裹的一切，必然會孕育出她們新的藝術。 孿生是生命符號。孿生爲我們所想像，但未必爲我們所經歷。命運安排了她倆的前世今生，留在她們身上的種子，像大地那樣，就會催生出一個散發柔和之光的世界。

黃禮孩