張 徹

在武俠片的歷史長河裡，論及影響力與層面，張徹是重要的代表人物；他的武俠片，幾乎是那個時代的定義，並直闖外國，迷倒西方，至今仍有大批信眾。

本身在國民黨從事戲劇文化工作的張徹，先後在電懋、邵氏拍戲，直至一九六六年的《獨臂刀》，一鳴驚人，成為首個百萬票房的導演。影片影響後世，李仁港的《94獨臂刀之情》、徐克的《刀》，是最明顯的致敬。在上世紀六十年代末至七十年代中期，張徹處於高峰創作期，拍了大量武俠好戲，《金燕子》、《報仇》、《刺馬》、《馬永貞》等，傾倒一代人，張徹這名字幾成質量保證。不過，邵氏出品難免流水作業，張徹的部分影片內容不斷重複，逼使觀眾離棄。

與胡金銓相比，張徹不甚講究道具與景物，但充滿陽剛色彩與暴力美學，作品中的男主角多是赤膊上陣，在刀光劍影下搞出“盤腸大戰”，製造超現實的悲壯浪漫，吳宇森是繼承者之一。正因如此，張徹在那個年代的影片，滿足觀眾追求暴力感官的要求，每每造成票房神話。

張徹是掀起武俠片熱潮的締造者，帶動了許多同類作品，而且懂得變通，從刀劍比武發展到拳腳交加，並挖掘不同時代與題材，由古代到民初、從少林門派到神話故事，並大量改編金庸作品，拓展了武俠片題材。他更捧紅了王羽、狄龍、姜大衛、傅聲、陳觀泰等，成為一代人的偶像。

當年邵氏的兩大導演是李翰祥與張徹，各佔半壁江山，兩人皆曾遠走台灣拍戲，也刺激了台灣的電影業。張徹產量較多，九成作品皆為武俠，然而這多得背後的武術指導：劉家良與唐佳。兩人後來也獨當一面，尤其是劉家良，成為武俠片另一位出色的掌門人。

（武俠 · 武士 · 牛仔之五）

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