——李嘉瑩的數碼藝術

“空悲浮世雲無定，多感流年水不還。”——杜牧

觀看李嘉瑩的花與海，讓我想到了“浮世”；這浮沉聚散不定的人世間。有趣的是，不論是水中之花、大海或在海浪中蕩漾的螢光，全都是電腦成像，子虛烏有，卻活靈活現。

李嘉瑩出生於澳門，二○○九年學士畢業於台灣淡江大學大眾傳播學系，後於二○一一至二○一三年再赴台灣攻讀碩士學位，二○一四年回澳工作同時撰寫論文，二○一六年於台南藝術大學造形藝術研究所畢業，回澳後從事多媒體設計工作。

於傳播學系就讀期間，李嘉瑩開始了對傳媒與影像的學習與應用，她的早期作品多是實驗性錄像創作，包括資訊傳播與流行文化主題、動畫製作和影像的後期製作等。相對於利用大眾傳媒上所獲取的資訊性影像的粗糙質感，她對花的優美也深感着迷，於二○一六年起，開始了一連串花的創作，李嘉瑩利用3D軟件建構花的形狀及動作，再用後期軟件製作“在水中的效果”。 電腦成像(Computer-Generated Imagery,CGI)是指使用電腦算法產生的影像，主要指模擬現實與大自然形態的三維圖像，算法中的指令描述的是一個計算，當其執行時能從一個初始狀態和初始輸入（可能爲空）開始，經過一系列有限而清晰定義的狀態，最終產生輸出並停止於一個終態，然後循環，周而復始。這種作品的特性是其空性，相對於人世間萬事萬物的“實有”，空性的花讓人感到難以觸摸，在一片漆黑的深奧之中只有寂靜。

繼去年三月首次個展“浮世”(Floating World)之後，事隔一年，這位新媒體藝術家再次展出其全新作品，早前於後牛房實驗場二樓展覽廳展出。展覽“數據如水”(Data Is The New Water)是李嘉瑩自去年個展後創作更深層次的展現。去年的作品，藝術家專注於電腦成像的媒體本身，如何用此科技塑造現實與虛幻之間的影像空間，主要是模擬現實與大自然形態的三維圖像，這一次，數據是水，於作品《種植》中，藝術家用感應器接觸水，來維持虛擬的花的“生命”。於《雨滴》中，動態感應器捕捉動感，用身體隔空影響數碼雨滴打在模擬玻璃窗上的動態。於《海浪》中，用拍掌聲影響熒幕上海浪的波動。

在李嘉瑩的新媒體藝術作品中，數據不只如水，也如聲音、動作等，作為可被量度的狀態，這些頻率被引導、組織、轉送，並被轉換成特定的視覺效果。如加拿大現代媒體理論與哲學家馬素 · 麥克魯漢(Herbert Marshall McLuhan,1911-1980)留下的金句：“The medium is the message”，媒體本身就是訊息，那我們該嘗試理解水是怎樣被轉化成數據，然後讓虛擬的花朵保持其生命嗎？還是，藝術家把媒體（熒幕／感應器／水／電腦）自身的特性作為傳播管道，於所謂實有的物質與虛擬的存在之間製造出因果關係，而主題“種植”作為上述媒體作品所承載的內容，只是錦上添花，毫無實際需要。媒體本身就是訊息，然後麥克魯漢早於上世紀六十年代已經告訴我們：“數據庫中關於我們每個人的記錄越多，我們就存在得越少。”

如今，數據已被喻為“水”，它的必要性比以往說的“數據是黃金”或“數據是石油”更明顯，其海量般的存在，使其影響力更為廣泛深入。人們的手指每天在手機上的微細操作被輸入到電子產品中，像源源不斷的雨水，進入了超級計算機的數據水庫之中，隨時準備好被分析量化，要維持那電子屏幕中被複製和操控的“生命”狀態，輸入的源頭就不能停止供給或停止消費，於是這個永無止境的虛擬世界，透過數據的被組織與分析，反過來供給人類以各種慾望的因，最後讓他們再次達到消費的果，如此循環不息，輪迴不斷。

李嘉瑩在塑造了“浮世”之後，再將數據比喻為水般的存在，將兩種迥然不同的元素（水與數據）並置，以其嶄新、獨特的視覺效果傳遞出簡單卻深刻的意義，指向了讓人驚訝的發現。老子曰：“上善若水，水善利萬物而不爭。”在藝術家的數據世界之中，水的各種形態被塑造成滋潤花朵，又滋潤心靈的最根本元素，在“大數據”主宰人類消費與消閒模式的今天，李嘉瑩的作品寂靜地給我們打開了一些很基本、卻遺忘了的詩意場景。

回澳後的幾年間，李嘉瑩自覺在藝術創作上一度失去方向，在商業機構從事設計工作的她，被澳門賭業與酒店業包圍，在喧囂的生活中難得找到只屬於自己的一片淨土。對藝術家來說，創作的空間就是這片淨土，李嘉瑩在土壤中種了花，作了海。現實世界的壓迫感，透過虛擬藝術的空間給釋放出來，這個空間充滿了可塑性，李嘉瑩《海——信仰》的數碼創作與裝置系列，模擬熒幕在海中心，在海面上反射出我們每天大部分時間都對着的電子光。這種想像對現實的虛擬非常有力，大海的動態深沉而緩慢，帶動着漂浮的不安，我們每天俯首在電子產品的屏幕前傳送着海量的訊息，究竟為我們帶來了多少幸福又多少哀傷？

“覷百年浮世，似一夢華胥。”

浮世若夢，李嘉瑩在夢中築夢，虛虛實實之間，一切唯心所造，唯心所止。

郭恬熙

策展人