誰說動畫不是真實

“最可怕的畫面並非你看得到的，而是你想像得到的。”如何讓觀眾不知不覺面對最可怕的議題，以及看完他不敢看的，或許《Save Ralph》是個很不錯的示範。

由The Humane Society of the United States日前發佈的定格動畫短片《Save Ralph》時長三分五十三秒，先是把用於動物測試的兔子擬人化為“有工作”的Ralph，再以紀錄片形式呈現。動畫的導演及編劇Spencer Susser是一位美國導演，曾拍攝獨立電影《心戀往事》，過往該公司拍攝不少獨立短片，其所製作的定格動畫《Shiny》亦獲不少好評。《Save Ralph》自發佈後得到全球關注。

《Save Ralph》是一套“紀錄片”，講述Ralph的日常生活與工作，以及對工作看法。要煽動觀眾的情緒，有人認為使用音樂是最快捷的，就如一套驚慄片或鬼片，如果抽走多種早早就提示你危險到來的聲效，恐怖程度便會大減。而《Save Ralph》全片沒有使用音樂，因為它是一套“紀錄片”，在紀錄片中投放音樂是一個十分小心的選項，因為音樂能輕易的調度情緒，如過度，觀眾便能立刻發現導演原來想調度觀眾情緒這個目的，同時意識到這些情緒上的改變是被設計出來的，紀錄片的真實程度便會減弱，簡稱“做多咗”。就如正常來說，特寫鏡頭為何在一片中不能多用，甚至不可以連貫使用，是由於如果觀眾在觀看時，本來就具備發掘的特性，長期必須要觀看你想他觀看的，心理上便會產生抗拒。《Save Ralph》作為定格動畫，但其既然選取以“紀錄片”的風格呈現，在故事形式上也就更傾向像紀錄片。

既然是“紀錄片”，在道具設計上花了大量的心思，兔子身後的廚房有着各式各樣的廚具；牆上的照片、書與眼鏡等等，以定格動畫人偶比例來看，道具能如此自然像真，團隊定必下了大量工夫。而且在整條影片的佈光上亦設計得十分精準，細心程度就如Ralph在一個真正的家一樣。Ralph在片中的對白，並不“戲劇”，像是一個人在講述他的生活，在第一幕更打破第四面牆，主角自行打板，導演在“對焦”，並開始與Ralph像是開始正式拍攝前的對話，Ralph說出“Oh! it's like in the movies.

”十分有趣，但也從這開始，圈套已經開始。

只要你在YouTube輸入動物測試，便會發現這個議題早就以多種形式進行創作，如動畫、真實錄像、新聞專題，甚至是以人擬測試動物形式呈現的劇情短片等等。對於上述的類型，其實都存在其一定的缺點。當中最柔和的動畫影片未能使觀眾動情；最血腥的真實錄像力量最強，但又令人難以直面，往往未到最恐怖的畫面，較為善良的人類就按下暫停加退出；新聞報道理性、客觀、持平，報道天災人禍正常來說也尙且未能流一滴淚，動物測試又算甚麼……但《Save Ralph》取其動畫的虛構優點，同時擷取紀錄片的真實感，讓觀眾不知不覺間目擊了這場動物測試。該片合共四分鐘，導演以首兩分鐘帶觀眾進入了Ralph的生活，從第一場景客廳、第二場景廁所，到第三場景飯廳，我們與Ralph一起生活，分享着他作為動物測試兔子的工作，雖然身體受傷、家人因此去世，但他的積極樂觀，與他的遭遇形成強烈對比，因而顯得格外諷刺。敲門聲令情緒中斷，一隻大手從屋頂把他拉出，生活中斷，觀眾看到了Ralph的工作。原本人類穿着的Ralph光着身體，被扣在特製的箱中，彈動不得。接下來人們在他的眼睛噴上液體，他的工作正式開始。Ralph並非人也不是兔子，角色是假的，但情感是真的。通過兩分鐘的相處，觀眾早已產生了共情。到了最後一場，也是全片最長的場景，導演給予了一點點時間，足夠讓觀眾的情緒慢慢放下、慢慢消化，但趁未回氣之際，導演再給觀眾一擊。畫面、對白、劇情歷經三分鐘的堆砌，當你以為Ralph被測試時是情緒的最高點，原來最後才是高潮。

主角是虛構的，既是定格動畫又扮紀錄片，既然全都是假的，但《Save Ralph》為何令如此多人心痛與反思？有時候以紀錄片來討論紀錄片，未必能完全闡明一些紀錄片的本質，但以定格動畫仿紀錄片，我們就更能看到紀錄片所具備的元素。

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