韓國國寶音樂重裝上陣

在不知不覺中，K-POP（英語：Korea-Pop，指源自韓國的流行音樂）已經遠遠地把日本等國家拋在後面，開始引領着世界流行音樂的潮流：少女時代、Black pink和全球大紅大紫的鳥叔，以及防彈少年團BTS，他們都在國際上引起了不小轟動，尤其在歐美國家取得了巨大的成功，以至於如今美國的媒體和音樂人也開始反思需要如何“抵抗”這股來勢洶洶的韓流。

韓國的流行音樂走出國門的原因當然有很多，但是我今天結合自己的生活經歷，只講其中一點，那就是這片土地上的“創新”意識。喜新厭舊是人類的共性，這也是很多藝術種類面臨的重大威脅，如何推陳出新？如何標新立異還能讓人接受和喜愛，在這方面，韓國流行音樂就有很多“金點子”。

以最近在韓國和國際互聯網上突然大火的“李飛魚”樂隊爲例，他們爲韓國觀光公社拍攝的“感受韓國”就又一次“驚艷”了世界。作爲一種大膽的創新嘗試，他們果斷地拋棄了傳統的介紹韓國的方式——泡菜、明星、美景之類的套路，而是把韓國國寶音樂板索里（韓國一種古老的說唱藝術）進行改造，融入了現代說唱、街舞、電子音樂等元素；並改變了板索里的表演形式，從傳統的一個歌手和一個樂手，變成了兩個貝斯手，一個鼓手，四個歌手的奇妙組合。而且還在表演者的服裝道具和舞蹈上也進行了創新，讓整個樂隊既有韓國特色的文化元素，又有世界流行音樂的各種成分，這樣的搭配引發了巧妙的化學反應，讓板索里這種古老的藝術煥發了新生。所以，《感受韓國——首爾》一經發表便引爆互聯網，人們都驚嘆——魔性、美妙、歡樂的K-POP又來了！短短一個月時間，互聯網上的點擊率超過了三億，演唱和舞蹈引發全球網友的模仿，面對鋪天的讚譽，韓國官方和樂隊都大吃一驚，也喜出望外！

板索里是韓國的國寶，在韓國得到政府極大的保護和支持，但是任何一個藝術的延續和發展都離不開與它共存的社會環境，是要傳統藝術去適應社會的變化，還是變化的社會去包容傳統的藝術？這個問題的答案不是唯一的，應該兩者皆有才對。我在韓國聽過很多次板索里，說實話，聽來實在有些枯燥，畢竟就只有一名唱者和鼓手在給你講述故事，這樣緩慢單調的節奏已經很難適應現代人的生活，尤其是對於現代的韓國年輕人來說，由於他們很多都沒有重視漢字學習，只會韓文，那板索里的唱詞他們就無法體會，也難以理解，這也是一個很現實的問題。

宋人劉道醇曾經說過對待藝術要“既有師法，又有變通”，意思是既要學習借鑒古人的經驗、技藝和規矩，也要根據當前實際情況懂得取捨和變化，不能完全墨守成規，一成不變。韓國的流行音樂從日漸衰弱的國寶板索里開始下手變通，不僅大膽革新求變，還把這樣的音樂帶進俱樂部、當地夜店接受民衆的檢驗，這種膽識和勇於嘗試的精神，其實真的是值得我們借鑒的。

王 樂