資深的“年青”

過去七個月因疫情而起的演出取消、延期，令不少劇團都忙於重整年度計劃，除了一個接一個延期或改變演出形式外，還有大量的工作坊、表演課程陸續展開。

上世紀八、九十年代，澳門不同劇社都會自辦課程，藉此招收新社員，當時戲劇團體不多但彼此風格各異，培訓方式自然也不同。二○○○年後劇場界踏進職業化時代，業餘劇社活動減少，除了戲劇農莊長期舉行Theatresports課程外，澳門演藝學院戲劇學校幾乎主導了本地大部分戲劇培訓。

隨着近年劇場的發展，民間表演培訓活動漸漸又再增加起來，好處是令本地表演教育有更多元的面貌，為已具備一定演出經驗的表演者、創作人提供更多研習或激發新意的可能。沒有經驗卻又對劇場活動有興趣的，也可藉着這些培訓活動初嘗參與劇場活動的滋味。而當劇場創作者需要建立自己的美學風格，進行特定的探索時，單一的表演培訓系統已不能滿足，更需要同時建立適合其美學追求的表演訓練方式。

除了很多的兒童戲劇班以外，近年眾多劇場培訓活動中，對象最具體的可說是夢劇社從二○一六年起舉辦的“青年劇場綜合培訓計劃”。而“青年”一詞的範圍近年不斷被“擴充”了，不過，就夢劇社上述培訓計劃的參加者所見，都是以大、中學生為主，計劃一般長約三個月，分成表演、舞台技術兩組，最後均有舉行實踐演出。

今年的實踐演出名為《年青不是我們的代名詞》，就場刋上的名單所見，參與學生達二十三人，表演、創作、舞台技術、化妝等方面的培訓導師六位，每年要統籌這麼一個時間跨度長、參與人數多的劇場活動，實在不容易，而且一辦就第五年。雖說“年青”，但以澳門的劇場培訓活動來說，也有點資深了。

（很多種“年青” · 一）

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