電競是遊戲更是生活

一款電競遊戲，廠商、玩家、贊助商，三者是不可或缺的。近年來，很多電競遊戲的廠商均不約而同地投入大量資金與精力構築賽事平台，吸引第三方投入組建戰隊、打造明星選手。賽事規模一個比一個大、獎金池愈來愈高，希望藉此吸納更多贊助商及玩家投入更多金錢發展遊戲，從而令玩家們對遊戲保持熱度，使遊戲壽命得以延長。

除了賽事制度外，遊戲周邊亦是各大遊戲廠商的一個重要收入來源。隨着遊戲的周邊商品逐漸多元化，衣服、文具、日用品等，只要你想得到的都可以成為遊戲周邊的一分子。部分產品，如：畫家原畫、徽章、遊戲角色雕像等更成為了一些遊戲忠實粉絲爭相購買收藏的珍寶。廠商為了令玩家們對遊戲有更強的歸屬感，最簡單直接的辦法就是令遊戲融入玩家們的生活當中，讓玩家們除了遊戲時間外，生活中亦能隨時隨地接觸相關事物，從而令玩家們對遊戲有更深厚的感情。故此，廠商從不同的方向進行創作，音樂、小說、漫畫、動畫、電視劇，甚至是電影等作品便應運而生。

一個好的遊戲，除了遊戲畫面質素外，音樂亦是一個重要的元素。有遊戲廠商着重遊戲配樂；有的則着重還原環境音。有廠商更為遊戲的新版本或遊戲角色創作主題曲，如《英雄聯盟》為其法師Sona設計的“熱音 DJ”皮膚，便推出了一個擁有三首EDM曲風的電音專輯，此專輯在推出後受到玩家們一致好評。更有夜店及酒吧場所播放此專輯來炒熱氣氛，吸引玩家們成為消費者。

對於靜態的創作，遊戲廠商為了補全遊戲主線故事內容或交代遊戲未能詳述的項目，選擇了為遊戲發行小說及漫畫，暴雪娛樂旗下的遊戲《魔獸世界》就是此方向中的佼佼者。據官方資料所示，由〇〇年至一二年間，《魔獸世界》一共推出了約二十部作品，作品種類非常多，除了一般的漫畫和長短篇小說外，更有遊戲編年史，玩家們可於文字世界內對遊戲有更深層次的理解，對遊戲有更深刻的體驗，增強認同感。

對於一些不甚熱愛文字的玩家們，遊戲廠商為此族群創作衍生動畫或電影來增加他們對遊戲的投入感。動畫和電影的作用絕對不只是為了滿足遊戲玩家，其性質與遊戲賽事一樣，為遊戲廠商帶來更多新血——一群被動漫或影視作品所吸引，嘗試投入遊戲世界懷抱的觀眾們。

除了一些交代遊戲故事背景的作品外，亦出現了一些改篇作品，為人氣較高的角色創作一個獨立的故事背景。這些題材的作品往往更受大眾所歡迎，觀眾亦不需要花費大量的時間精力，去了解遊戲龐大的世界觀或查詢大量的遊戲資料。

受某角色所吸引而踏足遊戲世界的人數漸漸成為了遊戲玩家人數的一項重要數字，由此可見遊戲衍生出來的動畫及電影體系獲得多大的成功呢！

相信有部分人仍把電子競技遊戲當成一般遊戲來看待，各遊戲廠商均努力地去做出不同的嘗試，希望透過不同的切入點讓群眾認同，令大家愛上電競，不再以有色目光看待電競遊戲。而事實上在各方努力下，確實愈來愈多人都開始嘗試接受電子競技。因為電競不只是遊戲，電競更是我們的生活。

文：小編Alan