在現實與隱喻之間

《平行異數》的故事發生在什麼時代？原劇本似乎沒有明確指引，而人物的對話亦只是一些記憶斷片式的或含糊其詞的事件發生順序。於是我們只可以肯定故事發生在複製生物技術誕生之後，而從人物之間的對話聽來，人們還未普遍認知人可以被複製，所以大部分搬演該劇的團體，似乎都有個默契，這故事“發生在不久的將來”。一個逼近的現實，卻又不可能太寫實。劇作者在文本中留下一些條件（如同一演員演三個兒子、一景到底），同時留下大量空白（例如惜字如金的舞台指示或佈景描述），於是導演也必須在這些條件與空白中，建構一個導演文本，引導觀眾進入自己的詮釋世界。

卓劇場《平行異數》的呈現，大概也徘徊在現實又不可能太寫實之間，演員的表演、造型基本上都相對寫實，至於劇作者留下的空白，就成為了卓劇場作為隱喻的部分，例如佈景、燈光的設計。一般而言，在黑盒劇場中演出，除非刻意掩蓋，佈景是觀眾進場後最早現身、最早勾引他們想像的物質語言，尤其這次觀眾席的設置是觀眾以“凹”字形包裹着佈景，相對於單面或雙面舞台來說，這樣的觀眾席設置，觀眾與佈景之間的距離最近，而且坐在不同面向的觀眾，看到佈景的不同視角，也同樣會令他們好奇另一邊的觀眾到底看到什麼？就在這種好奇心的驅使下，便更會將注意力放在佈景的細節上，並對正式演出開始後，佈景如何被運用產生更大期待。

的確，由林嘉碧設計的佈景在造型上非常突出，一個圓形的台板，中間沒有填滿，於是形成一個凹陷的圓洞，台板上對角是款式相同但不同大小的梳化，整個戲較“寫實”的部分都在這個圓圈台板，尤其兩張梳化上發生。在演區正後方有一片百葉屏風，每一葉片都是反光材質，有時會反映出演員的身影，似乎呈現出“鏡像”的效果。

（平行異數 · 五）

踱 迢