致喜愛電影的澳門觀眾

不像計算拍了多少部電影，入圍多少個影展，或辦一場能以明星出席、講座、放映電影數來衡量“成績”的電影節，觀影文化是一隻“看不見的手”，是一種思考、溝通的方式，同時使電影產業的供、求平衡。當文化還沒建立起來，往往難以看見它的重要性。等到某一天，我們能從一座城市的群眾之中，感受到對影像的尊重，各類影像創作都能得到充分理解，我們才能說，這是一座有觀影文化的城市。

以電影誕生地法國為例，無論是商業片或藝術片，都會得到政府和電影圈、評論界的支持與包容，亦各自有相當龐大的觀眾群。當我們對才華橫溢的Xavier Dolan能以十九歲之齡名震康城影展大為讚嘆之餘，也令人反思我們的年輕人十九歲時到底在做甚麼？很多對影像有天賦的人還沒找到自己的興趣，對藝術只有懵懂的認知。在他們年少時，沒有人告訴他們影像是甚麼，沒有人讓他們領略過影像的美好。法國的電影教育大多從初中開始，而他們的教育不只是讓學生們去戲院看看時下流行的商業片、極富說教意味以至宣揚愛國的電影，更是讓他們嘗試以批判性思維，討論電影，剖析影像。

以影像比作一種語言，絕不為過。當我們還在糾結於以這種語言應付日常所需，連吃個飯都和侍應交流得一塌糊塗之際，別人已走得更前，懂得欣賞文字之美，甚至用它來寫詩了。常聽本地人說藝術電影不入流，看不懂，理由很簡單，就像剛學英語不久，詞彙量不足，文法不熟練的人，要他翻開一本莎士比亞的十四行詩，或《羅密歐與茱麗葉》的原著，字典翻半天，當然難有動力讀完，更枉論發現文字之美、情感之深刻了。

要建立觀影文化，和培育孩子本質上沒多大差異。相比起能被量化、一眼看得見的分數與證書，素養、喜好與事業的栽培更應得到重視。（二）

古 冰