自煮自主自動自覺

要怎樣形容剛剛閉幕的首屆“澳門自煮藝術節”？橫空出世、逆境自強、自給自足、自煮自食……“自煮”兩字的雙重含義，已說明其有別於澳門常見的藝術節慶，而英文也更有趣地用了AUTO兩字，不知是否表示藝團要開自動波、自動自覺。

沒有流行術語所謂的大台，沒有正式的主辦單位，沒有政府資助，一群全職的表演藝術工作者，在疫情未見盡頭時走在一起，與其坐着等，不如走着活，找到三個民營的藝文場地的支持、一位劇場老鬼捐出自己的電子消費卡，就這樣兩手空空打天下，短時間內砌出個規模不大但來勢洶洶的民辦藝術節，以養眼的宣傳、罕有的營運方式，希望純以票房收入，能試出一片新天地。最後近五十多場不同類型、風格的演出，搏得九成場次滿座，連連加場。收支是否平衡很難說清，但肯定贏了經驗，更可能成就了一次表演藝術界的製作實驗。

澳門掛着表演藝術節慶頭銜的活動，絕大部分是由政府主辦：澳門藝術節、國際音樂節、城市藝穗節、國際青年舞蹈節等等，由民間主辦能持續比較長的，只有主打當代表演藝術的BOK Festival（劇場搏劇場），面對的觀眾比較小眾。“澳門自煮藝術節”正式的節目雖然只有七個，但卻涵蓋了互動裝置藝術、音樂劇、戲劇、舞蹈、當代表演錄像、DJ派對，主流和非主流皆有，節目規模當然遠遠不及資金充裕的官辦藝術節，卻有種自由自在、獨立自主的精神，而且反應迅速，看着市場即時出招，無行政架構負累，有官辦活動欠缺的彈性。

自煮藝術節的節目營運方式，與澳門過往的藝術節截然不同，它似乎是受了外地一些大型藝穗節的啟發，主事者搭好場地及宣傳平台，以有限的場地進行密集演出；以主場地曉角實驗室計，一晚便有三至四個不同的演出，每個由最短的廿五分鐘至最長也不超過一小時，演出之間只有半小時給藝人裝拆器材佈景，不少觀眾既然來到，也會留下吃點東西，繼續看餘下的演出。幾個演出門票完全售罄，不無原因。

世界上很多著名的民辦藝術節的出現，不一定有長遠細緻的規劃，更多的是跟當時的文化生態有關，藝術家心口掛個勇字，時勢造英雄。看這個突然冒起的藝術節，不禁令我聯想起愛丁堡藝穗節的雛型，它現在雖然已經頗為商業化，但在一九四七年首辦時，卻是一次反叛的行動。當年有八個沒被邀請參與首屆愛丁堡國際藝術節的藝術家，因不滿選取制度以及只接受所謂的高雅藝術，於是結集起來，在國際藝術節舉行期間，於愛丁堡市內和藝術節周邊，舉行開放式報名參與，沒有輪選制度的表演藝術節，只要你敢來，便可以展示自己的作品。當時只有五個演出場地，現在已經有近四百個場，表演人數達三萬人，在八月的三個多星期內上演三千六百多個演出，總場次超過五萬場，每天的節目時間可以從早上五點開始，一路無間斷演至半夜三更，為小城帶來的總收入包括門票、及周邊的住宿、餐飲等以數億元計！風頭已經遠遠蓋過愛丁堡國際藝術節，成為全球最大的表演藝術節。

俗語常說“有危便有機”，新冠肺炎會否成就了一個極具潛質的藝術節的誕生 ? 十年八載後澳門會否出現一個有型有款、海外有名的“自煮藝術節”？不完全是幻想，再下一步，要看主事者有多大衝勁和耐力，政府是會配合抑或擋路、更多的藝術工作者能否自動自覺，有沒有獨具慧眼的識貨人士出現了。

尼修斯