當“瘋子”遇上“鬼魂”

曉角兩經典劇引爆靈魂審判

瘋子在廣場嘶吼，鬼魂在漁村遊蕩，澳門崗頂劇院的舞台上，一場跨越半個世紀的戲劇對話正在上演。在澳門崗頂劇院的古典穹頂下，一群年輕演員正排練着《剖》中瘋子在廣場嘶吼的場景，而隔壁化妝間裡，資深演員們醞釀着《等靈》中戰爭遺孀的無盡等待。

兩部誕生於不同時代的澳門原創話劇，將在曉角話劇研進社五十周年之際，於今明兩日同台碰撞。兩部經典作品猶如硬幣的兩面，展現了澳門話劇創作的多元面貌。

《剖》是一場直指人性深處的實驗。舞台上瘋子正在廣場嘶吼，群眾嘲笑、偶像煽動、媒體獵奇。真相在瘋狂與清醒之間搖擺不定，觀眾被引導思考：究竟誰是瘋子？誰又是觀眾？劇本通過虛實交織的人物設置，構建出超越時空的眾生圖像。

《等靈》則是一部包裹在鬼故事外衣下的人性悲歌。李宇樑的這部早期表現主義作品，以“有些傷口，比戰爭更痛”為核心，探討戰爭帶來的深層創傷。《等靈》表面上是鬼故事，實則是關於人的故事。自古以來，男人為戰爭付出生命，而婦女則要付出無止境的等待。劇中的婦孺為建立一個支持她們繼續“等”下去的假象，不惜將殺戮從戰場帶到平靜的漁村。

特別值得一提的是，兩部劇的重演採用了截然不同演員陣容。《剖》由致力於當代劇場探索的青年導演譚智泉執導，他帶領曉角“為戲而生”演員培養計劃的年輕學員，與當年劇本中的熱血吶喊隔空對話。《等靈》則匯聚澳門戲劇界一班老前輩：袁國榮、黃智生、周惠芳等資深演員，更由曉角創始人之一鄭繼生親自執導，展現了澳門戲劇人的薪火相傳。這種安排恰如澳門戲劇生態的縮影，既有年輕血液的注入，又有資深藝術家的堅守。

這次雙劇同台並非偶然，而是曉角話劇研進社“半世紀舞台 · 世遺的回響”系列活動的一部分。這個為期三十天的盛大演出及系列活動，旨在慶祝劇團走過半個世紀的藝術長路。

演出地點崗頂劇院本身就是澳門文化歷史的見證者。這座百年劇院曾上演過無數經典劇目。除了觀看演出，觀眾還可參與劇團舉辦的五十年回顧展、戲劇嘉年華和深度座談等系列活動，持續至二月二日。

文：大觀園小玉