觀“澳門視覺藝術年展——中國書畫類”

本月三日上午專程前往塔石藝文館觀看由文化局主辦的二○二五年“澳門視覺藝術年展——中國書畫類”作品展。

視覺藝術這個稱法，我早在年輕學攝影時就知道了，後來感覺內地少了這種稱呼的應用，或者專指電視、電影視頻類。把中國書畫歸於視覺藝術，對外也算新鮮。

看展覽推介，稱“澳門視覺藝術年展——中國書畫類”致力推動澳門傳統書畫藝術的傳承、創新與持續發展，為體現展覽的專業性，本屆起實施多項優化措施徵集活動，本屆共有六十一件／套作品入選，其中十件獲“優秀作品獎”。按姓氏筆劃排序：何國洪《隸書以其或曰聯》、何穎姿《漁港遊憩》、莫羲世《馮秋雪詞 ·

漢宮春（行書）》、曾貞貞《武當真形》、黃妙娥《鏡海巷陌印痕》、黃韻琳《眺》、葉傑豪《山稔集印存（一、二）》、劉雨衢《瑞雪》、盧紹儀《守護與傳承》及嚴鶴麟《荊楚遊系列——地縫 · 鹿鳴 · 鹿院坪》。看來這個展覽是官方舉辦的年度高規格展覽。

我退休後的生活愛好之一就是喜歡去看各種藝術展覽。今天的第一視感是這場展品品味的確很高雅，藝術水平較高。

談談我的個人觀感。

一是創新的作品佔較大比例。這是我在澳門看藝術展覽常有的感受，藝術展覽總有一些有創意的作品，而非普通俗套。比如劉雨衢的國畫《瑞雪》，採用絹作畫，除開用的材質古樸，其意境也簡約雅致，留白很多，供人想像的空間很大。以我攝影的眼光，我喜歡畫面裡的細節，其中有左右兩隻鳥各看一方的神態，讓我想到了和而不同。還有其中的單隻鳥的細節很細膩。

另一種用材的不同，是一套書法作品，採用木板做書寫材料。作者麥思源寫的小楷《逍遙遊》，總尺寸為30×154cm，七塊小板組成。我平時也喜歡寫小楷，放大作品後，覺得作者用筆精到，有文徵明小楷的神韻，顯得比較靈動。

二是繪畫中的國畫作品既有大尺幅畫作，也有精緻小品。在意境上借鑒了西畫的一些東西，表現模糊世界的觀感。我登過武當山，當看到曾貞貞這幅《武當真形》國畫時，讓人眼中立馬浮出武當高道仙風道骨的形象，水墨中一點紅不是在金頂，使人聯想到“山不在高有仙則靈”；也讓我想到傅抱石的《九歌圖》筆法和意境。

大畫中注重傳統，特別是傳統中國畫的技法彰顯。李金祥的《鏡海盛境》，從構圖來看，上中下層次感似有一點繁重，但細節卻豐富細膩，技法嫺熟。

國畫中的人物畫是小眾，展覽中的作品有創意。人物組畫《虛無世代》表現了年輕女性瞇眼中的某種夢幻感，朦朧意。

有幅國畫構圖近大遠小，傳統與現代，感悟到既要現代的發展，亦須體恤老樹上如普通民眾的鳥巢生存。

三是書法作品水平較高，涵蓋篆草真隸等各類書體，既有臨帖，更有創作，書寫內容既有現代，也有傳統，比如《吳均與朱元思書》、《孝經》。莫羲世的行書《馮秋雪詞 · 漢宮春》以黃庭堅的筆意創作，神韻兼顧，筆法精到。

四是篆刻作品感覺年輕作者多，且所刻內容為澳門地方文化，別具一格。

此外，展覽作品不設阻攔，可以近距離觀看，這對於觀者近距離欣賞非常有益，可以近距離觀摩筆法、墨法、鈐印等。

唯一不利於觀者拍攝的，是燈光的斑點映射在裝框的玻璃表面，有些許影響觀者欣賞作品和拍照。

胡樹勇