何芷遊與馬里歐的藝術實驗

《渴求者之歌》以詩樂構建澳門對話

本地演員何芷遊(Flora)近年演而優則監，她的最新作品是聯合意大利導演馬里歐 · 比亞吉尼(Mario Biagini)、以及意大利未竟學院的參與式藝術計劃《渴求者之歌》展開亞洲巡迴的首站演出。身為主創者與監製何芷遊，日前與馬里歐分享了他們如何將這部源自法國詩人道馬爾的集體創作，轉譯為與澳門在地對話的藝術實踐。

未竟學院以“未竟”為名，強調創作過程的開放與流動。馬里歐指出，這種精神正與澳門的文化多樣性相呼應：“澳門是一個交匯之地——葡萄牙與廣東、過去與未來、大國與小社群。”他回憶起童年時對澳門的想像，是一張印有聖保祿教堂門面、彷彿“通向天空之門”的明信片，象徵着這座城市充滿神話與可能性。

在轉譯策略上，馬里歐強調“尋找共同基礎”而非“複製原作”：“文化，就是人們在不同時空學習如何相互適應的方式。”他認為，藝術不應脫離日常生活，而是從人類共有的感官與身體經驗出發——呼吸、節奏、歌唱、聆聽，都是跨越文化差異的橋樑。

何芷遊則補充，在澳門版本中，他們將融入粵語的聲調韻律，並在歌曲中注入葡萄牙法多(Fado)音樂的色彩，展現澳門獨有的文化層次。她以澳門的多元文化為例，指出藝術能成為一種“非商業性”的連結平台：“在澳門，我們有混搭的美食、混血的歷史，藝術也應該如此——打破界線，創造對話。”

馬里歐曾與戲劇大師葛羅托斯基長期共事，他笑言在短短兩周內，從工作坊到演出要建立參與者之間的信任是一大挑戰，但他相信“透過共同行動，信任會自然浮現”：“當我們一起唱歌、一起嘗試困難的事，觀看的方式會從‘評判’轉為‘支持’。”他期待在澳門孕育出一個“短暫卻真實的藝術社群”，讓人們在過程中感受到彼此的存在與脆弱。

《渴求者》是一場關於人類共同渴望的探索——對意義、對連結、對真實滿足的追尋。在澳門這片充滿歷史層次與未來想像的土地上，馬里歐與何芷遊期待透過歌曲、詩歌與身體的共鳴，開啟一場跨越文化與經驗的對話。正如馬里歐所說：“我們都是渴求者，而在這短暫的相遇中，我們或許能找到一種簡單卻深刻的團結。”《渴求者之歌》由澳門特別行政區政府文化發展基金贊助，以社區歌詠戲劇演出形式進行，將於本月十五至十六日於澳門大炮台迴廊上演。

文：姬絲桃