表演與演奏完美共鳴

陳麗霞的雙重樂章

日前，澳門音樂人陳麗霞(JP)參與演出音樂劇場《汪汪喵喵喵喵汪》。身為一位在劇中又唱又跳的表演者，她分享道：“非常榮幸能與一眾優秀演員合作，他們不僅專業素養出色，反應敏捷，更讓排練現場充滿歡聲笑語，令我獲益良多。”

JP特別提到導演禾禾止的獨特執導方式：“禾導擅長發掘每個演員的特質，甚至能將即興創作的幽默對白巧妙融入劇中，讓創作過程既專業又充滿活力。這種氛圍讓從排練到正式演出的每一天，都成為令人期待的時刻。此外，為了追求完美，導演是邊排邊改劇本，真是少些功底都不能完成。”

陳麗霞透露，這並非她首次參與音樂劇演出，但距離上一次二二年《沒有角的三角形》的演出已有一段時間。她說：“這次最讓我驚喜的是，這群演員真的很有才華！記得有一次排練情感戲時，有人即興說了一句俏皮話，讓全場忍俊不禁，連導演都忍不住笑場。”她認為，這些看似不經意的瞬間，反而成為團隊凝聚力的催化劑。她續稱：“導演很懂得善用每個演員的獨特質感，當發現某個演員的特質適合特定情境時，會樂意給予發揮空間。這種信任讓演員能更自在地投入創作，也使作品更加豐富立體。”

在劇中，陳麗霞不僅且唱且跳，還同時彈奏樂器與豎琴。她解釋：“其實樂器表演在音樂劇中並非必要，但導演了解我的音樂背景後，便決定將這個元素融入表演中。這正體現了音樂劇的包容性——能夠接納各種藝術形式，並將其轉化為推動劇情的力量。”她以豎琴為例說明：“現場音樂的感染力無可取代。當演員在表演的同時直接演奏樂器，那種真實的震動會直接傳遞給觀眾，創造出更強烈的共鳴。特別是豎琴清澈悠揚的音色，很適合營造劇中某些夢幻場景，引領觀眾深入故事情境。”

談及劇中涉及的生死議題，陳麗霞認真地說：“生死是每個人都必須面對的課題，而音樂恰好是表達這種深刻情感的最佳媒介，能夠直擊人心。歌詞如同故事的推進器，讓劇情在音樂中自然流動。在處理如此沉重的主題時，音樂就像一雙溫柔的手，引領觀眾穿越情感的波瀾。”

文：姬絲桃