“藝文同時”展覽前言

今夏，澳門的藝術活動一浪接一浪，猶如蓮花盛開，迎風搖曳，城市洋溢着勃勃生機。

“藝文薈澳：澳門國際藝術雙年展2025”如約到來，特區政府與社會各界共同努力，攜手六大休閑企業，凝聚全球創意，在澳門打造藝術盛宴，綻放時代焰火。

這是“藝文薈澳”連續四屆舉辦。

活動日趨成熟，綜合而言，本屆水平為歷年之冠，包括主場展、公共藝術展、城市館、特展、本地策展計劃、平行展六大板塊，薈萃十多個國家、地區的前沿藝術家近三十場展覽，洋洋大觀。

“意象境界”融合法國工藝與當代美學；哈斯兄弟的“月光”街燈點亮了美國德克薩斯州奧斯丁，也在中國澳門發出亮光；蔡國強開發的人工智能藝術家cAITM，“他”為澳門貢獻了藝術史上首個非人類藝術家的個展，人看AI，AI也看人；“快樂之泉”以經典IP 《芝麻街》證明多巴胺跨越國界、時空與文化，帶來歡樂；數字藝術讓“景德鎮 · 澳門”連通天下；以泉水眾多聞名的濟南要展示“大河奔騰”；亞洲藝術家“信奉一條河流”，思考大家往何處去；“既來之 · 未來”則探討一座城市承接與創造的關係；而畢加索與模特兒在“縱情尋美”……展覽分佈澳門半島及氹仔、路環，總共二十四處，活動延續一個季度。

滿懷喜悅與觀眾分享，在此前後，還有多處展覽，包括“澳門美術家協會會員作品展2025”、傳拓藝術展、“澳門書法篆刻協會、濠江印社會員作品展”、“頤園書畫會會員作品展”，等等。不過，其實，這些，都和“藝文薈澳”並無直接關係。

我作這些介紹，是想說明一個事實，澳門廣大的藝術家、藝術工作者都以“文化澳門”為榮，以實際行動支持藝術節慶活動。他們默默耕耘，年復一年，以藝術服務社會，點燃希望，健全居民的精神生活，為澳門文化增添色彩與活力。

澳門的發展定位是“以中華文化為主流，多元文化共存的交流合作基地”，大家無分彼此，參與“一基地”建設，源自對中華文化的無限熱愛，自覺守護文化根脈。那是澳門的本色與底色。

但是，我們還要看到，有些專門從事中國傳統藝術創作的青年人，極富才情涵養，他們面對洶湧而至的當代藝術思潮，在中西匯流的夾縫中踽踽而行，也有如何自處的困惑。是標舉傳統，進軍國際，還是傳統被適應，而向新興藝術靠攏？是“國際”拓寬了他們的藝術發展空間，還是藝術的形式設定讓他們徘徊在“國際”大門之外？

若將“國際藝術”理解為跨國界跨文化，在全球範圍具有影響力的藝術家、作品或相關的展覽、活動，那末，國際藝術的準入標準是甚麼？怎樣的創作才屬於“國際”？

這肯定是沒有結論的。但不妨援引一個說法。

魯迅在致青年木刻家陳煙橋信劄中曾這樣說：“現在的文學也一樣，有地方色彩的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。打出世界去，即於中國之活動有利。”見《魯迅全集》第十二卷。這信寫於一九三四年四月十九日，我認為將函內文學一詞換成美術，或者藝術，情況在今天也是一樣的。後來有人將這段說話演繹為“越是民族的，越是世界的”，一切有志於從事傳統藝術創作的朋友，可以自行思考這個論斷是否合理，是否有助於廓清自己藝術路途上的迷霧。

《說文》釋“本”，稱“木下曰本”，意指樹木底下是根部，樹木賴之以生長。民族根本，才是中國藝術安身立命的所在，也是中國藝術家走向國際的身份認同。

一九一九年，巴黎和會將英文、法文定為正式語文。一九四六年，聯合國大會將中文、法文、英文、俄文、西班牙文定為正式語文，但是直至一九七三年，聯合國才通過決議，將中文列為大會和安理會的工作語文，要遲於英、法、俄、西班牙四種文字。國際語文是跨越國界區域的語言交通體系，這也從一個側面看到中文國際化的進程，離不開中國綜合國力與影響力的提升。當加快構建中國話語與中國敘事體系成為國家戰略，然則，今天，我們對“國際藝術”的作品形態、活動形式的標準是否需要有所補充，更新，是否需要有定義權、建構權、解釋權，甚至裁判權？這是值得思考的。

本屆“藝文薈澳”提出“革新藝術敘事，活化歷史場域，深入社區肌理，激發人文動力”，見識深閎，令人振奮，我願一芹之獻，在此基礎上，似乎尚可加入“拓寬國際意涵”。

本屆“藝文薈澳”的主題是“嗨，你幹甚麼來了？”，活潑潑地向同道問好，乃應之曰：“噫，我們發揚傳統！”展覽定名“藝文同時”，小雞孵化，吮聲殼內曰啐，母雞助其出，嚙於殼外曰啄，則啐啄同時，和應也，相將也，國際藝文發展，中外合力，必臻於善也。

陳浩星