文化消費助本地藝文發展

真金白銀買門票聽演唱會可以，但要觀眾買票欣賞古典音樂的演出，可謂難上加難，即使是很好的節目、很厲害的獨奏者，也非得進行鋪天蓋地的宣傳，有時還不能達到滿座狀態。這說明我們努力打造的演藝之都，仍欠缺穩定的主流觀眾。

有人說交響樂對觀眾來說是曲高和寡，但明明交響樂就是音樂文化中最具代表性的，管你歌星再多、甚麼音樂最強，在國際樂壇上，古典音樂還是最為人所熟悉。交響樂更是古典音樂中的核心組成部分，與歌劇和芭蕾舞並駕齊驅，成為國際大都市音樂文化藝術的標誌。沒有最厲害的歌劇院及院團、沒有令人神往的芭蕾舞演出、沒有影響深遠的交響樂團，這個城市就不配稱為國際大都市。

在一個文化大都市，交響樂是一方代表，同時需要重金去支持。一個音樂家的培養殊不容易，花費的成本不亞於培養醫生和律師。一個完整編制的高水平交響樂團由上百位優秀的演奏家組成，相當於一家有上百位醫生應診的龐大醫療機構，這就是交響樂團的價值，從音樂文化的角度來說，只有她能夠拿上國際舞台去互相展示。君不見國際上會評價所謂的“十大”交響樂團、“十大”指揮家、“十大”交響樂或協奏曲作品。因為這些都有客觀的標準去衡量。你不能自己說是“世界最佳”、“亞洲前列”，得由權威的機構及專業人士來評論。

觀眾是一個很直接的說明，水平高的演出，自然會吸引觀眾，甚至一票難求。但誰去引導觀眾、教育大眾觀賞交響樂呢？業界與政府都責無旁貸。尤其是政府，教育部門和文化部門都應花時間和資源培養本地有識之士。以香港為例，正是政府當初花大資本培養多年本地學生學音樂，才有今天一大批有質素的古典音樂觀眾。這就是一批願意買門票進音樂廳看演出的本地觀眾。

□清 風