多媒體偶劇突破傳統框架

《蟲蟲的倉鼠》展戲偶生命力

在本屆澳門國際兒童藝術節中，由滾動傀儡另類劇場推出多媒體偶劇、入選文化局《本地演出委約製作計劃2024-2026》的《蟲蟲的倉鼠》，早前假澳門文化中心黑盒一上演。

導演林婷婷、監製趙七表示，“這次《蟲蟲的倉鼠》迎來全新升級版，並獲得優質場地與技術支援，讓我們團隊能充分發揮創意，打造出劇團歷來戲偶與場景最豐富的製作，對此十分榮幸，並感謝主辦單位和觀眾們的信任與支持。”

據二人介紹，《蟲蟲的倉鼠》曾於去年上演，是次演出的新版《蟲蟲的倉鼠》，以多媒體偶劇形式突破傳統劇場框架，創造性地研發多種原創戲偶。其中“巨人偶”巧妙結合演員肢體表演，實現嘴部同步說話的生動效果；“換裝執頭偶”靈活演繹劇中不同世代的倉鼠和青蛙角色，生動詮釋生命輪迴主題；“手指偶”與“掌中偶”帶領觀眾穿梭夢境與現實；“光影偶”則在光陰織影間，駐留未盡的告別。更創新運用劇團拿手的“戲偶影院”，“影像偶”通過即時投影將微縮景觀與實體偶戲完美融合。演員不僅需精通操偶技巧，更要賦予每個戲偶鮮活的生命力。創作團隊在技術呈現上精益求精，場景與燈光設計巧妙地搭配大小不同的戲偶和微縮景，又以光影裝置帶出戲中如“生命之輪”、“重生樹”和“記憶列車”等象徵性，營造出詩意的沉浸式劇場體驗。

談到籌備演出的挑戰，二人表示，“由於巨人偶是劇團全新創研的形式，沒有技術參考，早期失敗了很多次，不斷改良物料與結構，才有最終版的效果。有看過兩版的觀眾，都讚嘆視聽全面升級，更驚喜我們半年內重製竟有近乎‘推倒重來’的創新突破。也有說更喜歡這個新版本，偶劇充滿童趣玩味之餘，又有抽離效果，讓他有空間思考故事內容，更容易接受劇中的道理。”

二人總結稱，“由於《蟲蟲的倉鼠》是由上海話劇藝術中心的藝術總監、金牌編劇喻榮軍先生和他的兒子喻承恂共同創作，我們都很期待這個作品能回到故事的誕生地上海演出，與上海這個非常成熟的表演藝術市場和觀眾交流，所以目前正在洽談到上海某藝術節演出的機會，同時也期望藉此展開更多巡演計劃。”

文：花生仔