以定音鼓滾奏開始
在“世界十大小提琴協奏曲”和“史上最偉大的二十一首小提琴協奏曲”中,都有德國作曲家、指揮家馬克斯·布魯赫(M·Bruch,一八三八至一九二O),於一八六八年完稿的《g小調第一小提琴協奏曲》(作品26)。
有人說,布魯赫的這部小提琴協奏曲,沒有第一樂章,由一首前奏曲引出第二樂章;也有人說,布魯赫的這部小提琴協奏曲,按慣例分成三個樂章,第一樂章為前奏曲。説法略有不同,但前奏曲,或說第一樂章的技術含量卻很高。你聽獨奏小提琴,在管弦樂隊演奏五小節後就亮相的華彩樂句,華彩樂句在管弦樂隊演奏三小節後又再亮相;而在第四十四小節,尤其第四十八小節,所張揚的華彩樂句,更是小提琴家的試金石。
大概沒有小提琴協奏曲的欣賞者不喜歡布魯赫這部協奏曲、被稱為“柔版”的第二樂章吧!樂章一發端,就由獨奏小提琴在3/8拍子時而漸強時而漸弱的主題旋律中,吐露內心感觸。那感觸,似乎由回憶所引起。但回憶,卻不總是甜蜜,而常常會有傷感,特別樂章最後以最弱的聲音,演奏那個延長着的音符時。
當以有力的快板速度,響起布魯赫這部協奏曲的第三樂章時,聽眾會頃刻在沉思冥想中振奮起來!那個有着強烈和弦和切分節奏,明顯極具吉普賽風格的主題,在樂章中多次鋒芒畢露。而從二百六十九小節起的共八小節,我們則聽到了不可多得的連續顫音。之後,樂章以迅雷不及掩耳之勢走向高潮。
人們記得,德國作曲家貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》,以定音鼓敲開協奏曲的大門;布魯赫的《第一小提琴協奏曲》,則以定音鼓輕微滾奏開始。布魯赫在蘊釀這部協奏曲時,有沒有受到貝多芬的影響呢?那就不得而知了。
費拉拉