從身份切入愛恨

——談《小雁與吳愛麗》

榮獲本屆金馬獎多項提名的《小雁與吳愛麗》，片名用了兩個人名，既是同一人，也是兩母女之名。名字的不同，身份的不同，產生不同情緒，道出家暴對家庭的愛恨，很獨特的註釋方式。

影片第一個鏡頭：寂靜的夜晚，夏于喬飾演的小雁騎着單車從遠到近，當觀眾看清時，她身上染了血跡，然後步入警局，暗示血案已發生。鏡頭簡單有力，從沉靜到血殺，構成讓人驚訝的前奏。全片影像出色，以黑白色調捕捉小社區的落後孤寂，無人的小路、殘破的矮屋，隱含着尋常生活背後不為人知的人常悲劇。

她弒父被判八年牢獄後假釋回家，難以適應生活，並與母親楊貴媚生疏、與舊同學重逢，還遇上亡父的情婦，被逼接收同父異母的小弟弟。小弟弟仿如人球，被家人拋來拋去。上一代的問題，下一代被逼承受，這無奈處境襯托着小雁的相同身世，她因為殺了施暴的父親，累及自己一生，終生擺脫不了對父親的思念和痛恨。當中涉及的罪與罰、對與錯、情與仇，一切難以言喻。

母親交了曾國城飾演的新男友，後者老粗一名，最終也施暴打人。家暴的循環不息、男性的暴戾，使影片充滿控訴筆觸；小弟弟眼見暴力也用玻璃插他，一代一代的循環，顯而易見。

全片分三章，以小雁、Allie及吳愛麗三個人名來劃分。當中以Allie一章最微妙，小雁以Allie的名字參加戲劇課。四節課堂中，學會以四種方式代入另一人身份，也就是做戲，小雁先對着鏡子說出痛恨母親，後在扮演孝女中戲假情真地發洩對亡父的複雜情感，比起平常的真實生活更能坦率直接。身份的不同，情緒的真假，竟有完全不同的效果，全片因而加強了身份與感情的互動關係。夏于喬在這場吐真情的戲中，表現出半愛半恨的複雜愛恨，在一鏡直落下更為震撼。

平常的家暴議題，落在導演林書宇的鏡頭下，拍出愛恨難分的上下兩代人關係，獨特沉重。

lhaio@yahoo.com.hk

小 也