二胡與樂隊協奏曲《九歌》穗首演

作曲家周龍的二胡與樂隊協奏曲《九歌》，近日在廣州星海音樂廳進行了世界首演。這部作品脫胎於作曲家二〇一三年為四位獨唱家與樂隊創作的的大型交響史詩《九歌》，這次的改寫以富有人聲色彩的中國傳統樂器二胡為主角，以屈原名作《九歌》的十一個篇章為基礎結構。

周龍吸收前人分析，從音樂的結構以及人物性格出發，將《湘君》《湘夫人》作為姐妹篇，分別採用二胡與長笛、中胡與短笛對歌的方式，以此表達情人間的愛情；將《大司命》《少司命》作為姐妹篇，一個男神，一個女神，描繪神仙之間的纏綿之戀。這部現場首演長達五十二分鐘的二胡與樂隊協奏曲，實際是以“無詞歌”的形式向人們展示華夏文明與楚文化的一部音樂的長詩畫卷。

此版《九歌》除了二胡、中胡主奏，樂隊裡的英國管、大管、長號、長笛等樂器也加入進來，表現不同的人與神的角色和對話，十一個樂章都有各自鮮明的形象，其中既有說書講故事，又有獨自吟誦，有對比，也有融合。

總監黃屹指揮廣交與胡琴演奏家陸軼文的演奏動心入魂，感人至深。《雲中君》裡長笛如簫似塤，繾綣幽深；《少司命》中豎琴對古琴的描摹如歌如訴，“神人暢”深情博大，類似古琴的泛音入聲入形；《東君》中小號與長號的嘯鳴，光芒萬丈，溫暖和煦。

最令人印象深刻的自然是陸軼文的二胡與中胡，陸軼文的演奏之美，在於能令人忘卻技巧的艱深糾纏，而沉浸於屈原與周龍創造的隔空對話之中，她以中胡演奏的河伯沉渾雄健，二胡演奏的雲中君華彩若英，光齊日月，美不勝收。

《東皇太一》、《國殤》、《禮魂》幾個相對樂隊編制較大的段落，都體現廣交對錯綜複雜的現代音樂語彙和粗礪的民歌質感融合的把握，兼具西樂的體魄和中樂的魂靈，彰顯作品中穿越時空、跨越文化的偉力。