原創力量

荷里活電影創意之低弱，對照出上世紀電影的原創力量。

許多人懷念荷里活上世紀的電影，無論舊荷里活還是新荷里活，以原創劇本造就多姿多采的類型片，征服全世界觀眾。

八十年代的賣座片，《未來戰士》、《捉鬼敢死隊》、《回到未來》、《夢城兔福星》、《ET外星人》、《壯志凌雲》、《杜絲先生》等雖是主流電影，但全是新創作，創新之餘亦有娛樂性，為觀眾帶來新鮮感。對比於今天的電影，來來去去都是那幾套，新不如舊。

總覺得以往的觀眾，特別有品味。空手道片《龍威小子》是一九八四年全球賣座第五位、文藝愛情片《非洲之旅》竟能在一九八五年成為全球最賣座影片、喜劇《鱷魚先生》在一九八六年的收入列為全球亞軍、文藝校園片《暴雨驕陽》更是一九八九年全球賣座第三位。這些影片沒特技沒動作戲，全是原創劇本，竟能大受歡迎，若果放在今天，開拍機會成疑，即使上映，票房必定插水。

九十年代後期，隨着《蝙蝠俠》、《侏羅紀公園》等系列電影大有斬獲。千禧年後湧現超級英雄片系列，創意時代逐漸消失，系列電影成為片廠優先製作的策略。

時下青少年看不起八、九十年代的美國片，認為節奏緩慢，沒有特技，即使動作片也非打足全場，仿如催眠藥。然而不要忘記，電影戲劇必須重於故事與人性，好的故事與深刻的人性，才能吸引觀眾、打動心靈，甚至超越語言界限與時代隔膜，幾十年後再看依然受到感動，這就是電影魅力。若推至三十至六十年代的作品，那就更強了。

今天的電影以劇情遷就商業元素，特技重於劇本，動作優於人性，脫離戲劇電影的本質，目的是堆砌視覺奇觀。縱有靈巧之處與個別心思，卻無法帶來驚喜創意。

高 域