“人類實驗室”三日個人作品展 前言

在過去，不少人認為當代藝術難以理解，故此當代藝術的受眾很少。然而社群媒體普及度的提高，這些渠道發揮着廣泛傳播及交流互動的作用，新世代因而受到極大的影響，並且衍生出打卡文化。當代藝術引起愈來愈多人的關注，現實上推動了更多人親自到現場觀看和拍攝藝術品。

當代藝術反映的是當下的世界。重要的是以當代藝術家的作品以世俗化和普及化的面貌具體呈現，因此廣受大眾的歡迎，逐漸成為新世代的寵兒。尤其以“普普藝術”(Pop art)為代表的流行文化，由於接近大眾生活，各種題材和媒材被大量融入藝術表現之中，流行文化與藝術結合的情形於是到處可見。普普藝術的重要性，讓過去各自發展的“流行與藝術”在二十世紀中產生碰撞，繼而引發出藝術的火花，澎湃的力量讓大眾感受到藝術與生活、商業原來已是密不可分。這股藝術浪潮不斷湧現，致使二十一世紀以來，出現了不少年輕一代的創作者，他們流動着勇於突破的活力，在沒有傳統包袱下，這樣的特質成為創作的原動力，成為新世紀流行美學的生力軍。

是次展覽的藝術家三日，正是擁有上述特質的年輕一代。其藝術創作形式與內涵較多偏向普普超現實主義，同時受到二十世紀六十年代“太空熱”的風格影響。三日採用不同媒材和題材，並吸取先進的數碼藝術和技術帶來的新觀念，這些實驗和創新之作表達了藝術家的審美感受和豐富的想像力，確令人耳目一新。

翁麗晶，筆名三日。生於香港，居於澳門。成長時期受到卡通、漫畫、流行文化的影響，創作出的作品具敘事性及可愛卡通風格。作品畫面予人一種透明感，讓觀者進入寧靜且超現實的平行空間。二○一五年獲“2015東方基金會藝術獎”，個展包括二○一六年在葡萄牙里斯本舉行的“亞特蘭提斯——三日油畫展”，二○一三年舉行的“微表情——翁麗晶個人創作展”，並多次獲邀參與不同類型的展覽。台灣師範大學西畫創作碩士學位畢業，澳門大學英文專業學士。

藝術家三日表示，是次創作以觀察者及參與者的雙重身份，參與成為“人類”的互動過程，有意識地觀察人類的行為模式、心理狀況及人性表現。據此提出種種疑問，隨後進行數據分析並作出客觀記錄，最終成為藝術家表達觀念的形式。在這個互動過程之中，觀者可以參與其中，共同成為藝術創作的一部分。

展覽的第一部分命名“觀察”。當大家踏入展場時，首先映入眼簾的是甚為觸目的三幅布本油畫。藝術家採用溫暖的粉紅色調作為底色，呈現以孩童形象為主體的卡通外星人，造型別具趣味，十分可愛，令人感覺親切。這種以流行文化植入藝術的手段，能迅即引起觀者的共鳴，成為最容易引領大眾接觸藝術的途徑。

展覽的第二部分命名“研究”。展出布本油畫四幅。油畫採用粉藍色調的底色來凸顯主體——人類的器官形象。人類的器官各自擁有不同的功能，由於身體系統的鏈接而成為完整的生物體。人類憑藉不同的器官組織運作，帶來了對世界的認知，並且透過內化經驗而產生個人情緒、想像和智慧。

展覽的第三部分“數據記錄” 。藝術家利用電腦裝置在屏幕上羅列出對人生的種種發問，以及對人類生存狀況進行研究所得的記錄，試圖讓觀者身處當下環境之中，對藝術家提出的疑問是否有所觸發或反思。

此外，藝術家創作的三幅木片油畫，以昆蟲和植樹標本作為主體就顯得製作細膩，極具心思。還有的是以3D動畫，LED 全息投影扇製作的《碎魄未垂——元宇宙的心》，更是匠心獨運，值得觀者駐足欣賞。

其實，不用多說，所有作品的解讀應該留給親臨展場的觀者，通過自已的思維方式和視角來觀賞作品吧！

策展人 蔡珮玲

“人類實驗室”三日個人作品展

展覽時間：二月二十四日至三月十七日

（周日及公眾假期休息）

展覽地點：藝術花園畫廊（羅理基博士

大馬路二六五號）