舞蹈詩劇《只此青綠》穗連演七場

“無名無款，只此一卷；青綠千載，山河無垠”，現象級舞蹈詩劇《只此青綠》，日前順利完成在廣州大劇院舉辦的連續七場展演。

舞繪《千里江山圖》是用舞台重現大宋美學，舞蹈詩劇《只此青綠》每次演出均一票難求，此次廣州站展演亦早早售罄。劇碼以“詩劇”為體裁，以“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”等篇章為綱目，以現代故宮研究員——展卷人的視角，帶觀眾徜徉在富有傳奇色彩的中國傳統美學意趣之中。

《只此青綠》主創團隊由目前活躍在內地舞台創作一線的藝術家組成：由兩摘“文華大獎”的“中國舞壇雙子星”周莉亞、韓真共同執導，青年編劇徐珺蕊、青年作曲呂亮在創作中擔綱重任，特邀國家大劇院舞美設計高廣健、國家一級舞美燈光設計任冬生、著名服裝設計師陽東霖、造型設計師賈雷、多媒體設計師張松等參與舞台創作，上海歌舞團青年編導何俊波、張振國參與編舞。劇碼媒體曝光達百億級，同時登上央視《國家寶藏·展演季》、央視《春節聯歡晚會》等知名欄目，被評“傳遞穿越千年的詩情畫意”。

該劇採用時空交錯式的敘事結構，劇情發生時間設定為現實中《千里江山圖》即將展出之際，也是千年之前少年畫家希孟即將完稿之時，展卷人因對《千里江山圖》的潛心鑽研，走入了希孟的內心，伴其歷經了嘔心瀝血繪製《千里江山圖》的寶貴時光，與這位只有寥寥數字記載的天才少年“心心相印”，探尋出了《千里江山圖》“獨步千載”的偶然與必然，讀懂了古老文物與現代人之間的情感連接。

“舞蹈詩劇”大幕拉開，明月朗照，是青綠走來，如寶石般的光芒，其以舞蹈為語彙，以肢體的詩性表達營造“無聲勝有聲”境界的一種綜合舞台呈現，帶給觀眾沉浸式的“賞畫”體驗。