跟着隈研吾看“負建築”

今夏東京奧運會期間，作為主場館的“新國立競技場”頻繁在大大小小的熒幕裡亮相，令這座以“木和綠”為創意的體育建築成為全球關注的焦點，其設計者便是以大力推崇與環境融為一體的“負建築”而著稱的日本建築師隈研吾。

現年六十七歲的隈研吾一九七九年畢業於東京大學建築系，一九八六年創立自己的建築事務所。當越來越多的高樓大廈在城市拔地而起並被視為“強大”、“富有”的象徵之時，隈研吾卻在思索和反省，“有沒有可能建造一種既不刻意追求象徵意義又不刻意追求視覺需求的建築形式呢？”隈研吾認為，建築應該融入甚至消失在環境中，而不是成為一個入侵者。他極力主張，在開發建設活動中，建築應該是配角，環境才是主角。應以就地取材、環境友善的設計讓建築替土地發聲，並期待找出一條永續而和諧的出路，令建築與時間、自然共存並進。

由此，隈研吾運用木、竹、石、土、紙等天然建材，透過“堆疊”、“倚靠”、“編織”及“膨脹”四個概念來重新定義與詮釋建築，設計出散發着日式和風、東方禪意並融合自然環境的建築作品，誕生了風格低調沉穩且具傳統建築溫馨與美的“負建築”。此處的“負”係“勝負”之“負”， 亦即隈研吾所說的“建築要高明地‘敗給’風土”之意。在隈研吾看來，“負建築”絕非是失敗的建築，而是人類真正需要的建築。

這本《隈研吾建築設計作品全集》便是其“負建築”作品的集中呈現，書裡三十項令人驚豔的建築作品所處之地涉及日本、中國、美國、瑞士、巴西、韓國、意大利、英國等多個國家，由隈研吾親自選定並逐項撰寫敍述文字，配以專業建築攝影師拍攝的四百餘張大幅高清實景照片及相應的建築場地圖、平面圖、立面圖等，令讀者在充分領略建築整體佈局和精緻細部的同時，可全方位理解隈研吾“負建築”作品所宣導的“粒子性”、“場地性”與“透明性”。這些作品還曾先後獲得日本建築學會獎、芬蘭國際木建築獎、日本每日藝術獎、藝術選獎文部科學大臣獎、國際石造建築獎、自然木造建築精神獎等各種重磅獎項。

在本書前言中，隈研吾敍述了其從業經歷及設計理念與哲思的發端，以率真的文字帶領讀者走進他的內心世界。文中提及，德國先鋒派建築師布魯諾 · 陶特一九三三年在京都參觀桂離宮時，曾在宮內花園一道竹籬笆前感動得流下了眼淚，因為他在此認識到日本建築是一種關係的建築，而不是形式的建築。籬笆由扎根於土壤的竹枝彎曲編織而成，它是建築的，也是自然的，又是人工的，陶特意識到其中存有一種潛在的關係。隈研吾由此得出結論：“建築是一種地方生產一件東西的行為，它是由住在這個地方的人生產的，這種生產行為把地方和人聯繫在一起。”

書裡正文開篇為英國著名建築評論家肯尼思 · 弗蘭姆普敦撰寫的評論〈隈研吾的反客體建築〉，從不同角度引領讀者認識隈研吾的建築世界：“在隈研吾的建築中，人們永遠不能忽視歷史悠久的日本意識，即自然、文化和時間之間的相互作用，以及在其不斷蛻變為未來的過程中而勢必發生的悲劇美。”

全書將隈研吾的三十項建築作品，按實際使用的不同類型建築材料編排成“水和玻璃”、“水、草和竹”、“石、土和陶”三個篇章，各建築的用途有賓館、餐廳、博物館、度假屋、辦公室、陳列室、住宅、舞台、別墅、聚會廳、公共浴室、日式酒店、市政廳、橋樑、展覽空間、校園、寺廟、社區中心等，其中最早的作品是一九九五年在日本靜岡縣熱海建成的日式酒店“水 / 玻璃”，最近的則是二○一八年在英國蘇格蘭鄧迪落成的“維多利亞和阿爾伯特博物館鄧迪分館”。涉及中國內地有四件作品，分別為：北京的“長城腳下的竹屋”（二○○二年）、上海的“Z58”（二○○六年）、成都的“知博物館”（二○一一年）、杭州的“中國美術學院民俗藝術博物館”（二○一五年）。

本書原版係英國的泰晤士和哈德遜公司於二○一八年在倫敦出版的英文版，中文版經授權在內地出版，故其封面裝幀設計及內容圖文編排均沿襲原版風格。16K大開本精裝印製，既是隈研吾擁躉及專業人士珍藏品讀的不二之選，亦可作為對建築感興趣的讀者之入門讀物。

司徒一凡