從新秀劇場看劇壇今昔

本地為初踏台板戲劇愛好者而設之新秀劇場創辦於上世紀九十年代初，不覺已辦到第二十八屆！它與全澳校際戲劇比賽及禪澳戲劇交流均有近三十年歷史。

新秀劇場全盛時期分公開组及學生组，參演劇目有二十多齣。上世纪七、八十年代，本地原有的劇社、劇組只有藝苗話劇组、中華教育會話劇組、海燕劇社、曉角劇社、教區劇社（現為澳門戲劇社）外，澳葡文化部門轄下的文化司署（現為澳門文化局）亦設立了由專業導師任教的業餘舞蹈、音樂及戲劇課程。接受戲劇基礎培訓的長者、在職人士及中小學學生，從無到有，漸見普及。隨着新秀劇場應運而生的，除了新成立的劇社外，還有教師培訓班、劇本創作比賽，全澳戲劇匯演，長者戲劇匯演，短劇匯演以及一連串以青少年為主的戲劇演出。

上述這些戲劇活動應該視作為本地當代戲劇的基礎，質和量都忽視不得。基礎打好了，我們才可望本地的戲劇在一年一度本地藝術節戲劇及華文戲劇節（復甦遙遙無期了）演出的衝擊下，不斷提升，有自己的特色，能與外地的戲劇接軌……

可是，本地的戲劇的發展是不健全的，投身於戲劇工作及學成歸來的專業戲劇工作者，難有安定的工作及大展拳腳的機會；除了兒童劇，演出多是外地劇作。在僅有的一個可容納數百人的劇院演出，“打崩頭”才爭取得一個演出機會。辛辛苦苦排練兩、三百小時，有過千觀眾入座，演出者便沾沾自喜了！說到黑盒劇場，座位只有百個左右，演、觀對象均以年輕人為主、層面又是那麼狹窄！劇協無疾而终，缺場地，缺原創劇本與缺觀眾……這都是本地的劇壇現象！

推廣群眾戲劇仿如建造金字塔。建塔基，塔身和塔尖都要有個清晰藍圖。然而，群龍無首，這樣有近、中、遠景的藍圖設計者，尚有待出現！

周樹利