在疫情影響下的“即興互動”

蔡 暸

因疫情關係闊別一年，由澳門文化局主辦的第三十一屆澳門藝術節終於在四月三十日由《白蛇》拉開序幕。在二十套節目當中，一部以澳門特殊需要人士為主要演員的“即興表演”《未境作業 · 挫敗之慾》成為今屆澳門藝術節當中一部眾人聚焦的作品。以下我想先從另一角度，探討該劇在“非一版”的視角狀態下，對劇場以至觀眾所帶來的影響。

在疫情影響下兩地編、演、導人員通過熒幕進行過濾式的“即興互動”，觀眾在無可選擇的狀態下，亦要通過熒幕觀看遠在千里之外的編、演、導人員在線上進行的“即興互動”。傳統上，觀眾在劇場上的視覺是自主的、立體的，但熒幕的加入，就脫離了劇場的重要載體“現場性”，這一點令人疑惑是身處電影院還是在觀看舞台劇。雖然在舞台劇內加入熒幕放映絕不是第一次，像之前都有發生，有哪些曾經用過就由讀者尋找了。當下我們要探討電影、行動介面這些媒體的介入，改變戲劇中觀演的視覺關係，如何影響新世紀戲劇對現場(Live)展演作品的理論定義與美學變化。熒幕的影像是錄製的固定視覺，在劇場內觀眾的視覺會隨舞台上的演員移動，表演者通過聲音、肢體、道具將自己的所思、所想、所求，傳送給觀眾，從而引起觀眾的共鳴。觀演是互動和互相依存的關係，劇場結構的改變，衝擊着固定的觀演關係以及劇場展演的定義，對未來劇場發展造成生態的影響。

人，從呱呱落地開始，一生不可避免遇到各式各樣的人、事、物，重複面對各種艱辛和挑戰，與喜、怒、哀、樂、惡糾纏不清。

個人感覺，一班非一般的“演員”只是創作人的引子，創作團隊原意肯定是想喚起社會關注“特殊需要群體”在社會上的生存空間與狀況。當然，創作人員亦在選題時，已充分了解和掌握一班特殊演員，在“即興表演”時的難度和挑戰。

《未境作業 · 挫敗之慾》創作人自喻是一場註定“失敗”之作。事實上“失敗”並不存在。與其說是“即興表演”，倒不如說是另類(Alternative)。

以上所述只是本人引玉之磚，其實該劇還有很多內容可以探索。