特立獨行的《迷幻列車》

二十世紀末，描寫毒癮者內心世界最成功的影片，一部是英國的《迷幻列車》(Trainspotting,1996)，另一部是美國的《迷上癮》(Requiem for a Dream,2000)。記得香港導演徐克於世紀交替之際拍了一部實驗性作品《順流逆流》，男主角阿傑（謝霆鋒飾）家中貼有一幅《迷幻列車》的海報，十分搶眼。當時徐克處於創作低潮期兼轉型期，遊走於香港與荷里活兩地，《順流逆流》在美國上映後，被視為動作電影新典範；而《迷幻列車》導演丹尼·波爾仍是個新晉導演，憑藉該片一鳴驚人。從世紀末到世紀交替，“實驗”似乎是電影工作者應對時代局變的方法之一。

《迷幻列車》是丹尼·波爾的成名作，實驗性質明顯，風格特立獨行。全片以主人公馬克·懶登（伊雲·麥格高飾）的畫外音穿插其中，甫開始便浮現出他的內心獨白：“我不要選擇人生，我要選擇其他，為什麼？沒有什麼原因，當你有海洛英，還需要原因？人們以為是關於潦倒、絕望和死亡，和不能置之不理等垃圾，但是他們忘了箇中的樂趣。”影片開宗明義談及“選擇”，反叛意識和反抗精神甚囂塵上。其中一幕，四位要角由鏡頭右方向左方橫過馬路，像要向史上最偉大的搖滾樂團披頭四致敬，難怪導演的近作《緣來自昨天》(Yesterday,2019)的結論是：“沒有Beatles的世界，是個極其糟糕的世界。”

馬克個性內斂又有獨特的哲學思維，會否是導演初出茅廬的寫照？有趣的是，有嚴重海洛英毒癮的馬克對同伴說：“做蘇格蘭人真屎，我們是最低等的，地球上的人渣，是人類文化史上最可憐的窮光蛋，最不爭氣和任人指使的一群。有人憎恨英國人，我不是，他們只是廢柴，但另一方面，那些廢柴當我們是殖民地，甚至找不到有體面的文化，值得去做他們的殖民地，我們被這些沒用的傢伙統治着，簡直是一塌糊塗……”這不單是一種具有歷史焦慮和世紀末癥結的身份迷思，在厭倦、悲傷、恐懼、消沉的時代氛圍之下，觀眾感受到一股難以言傳的憤怒情緒，無怪乎傳媒人方太初在《世紀末Grunge：你在選擇什麼？》如是說：“他們以為自己在海洛英的迷幻與生活中的現實中選擇，但在時代之中，他們無從選擇。”

丹尼·波爾當時主要希望描寫年輕一代的次文化精神，已故著名影評人羅渣·伊拔曾讚賞影片對於毒癮者的側寫相當突出且寫實。馬克曾說：“世界在變，音樂、毒品都在變，甚至男人與女人也在變，一千年後將沒有男人與女人，只有混蛋。”這種主觀、偏激的世界觀跟《順流逆流》的恐怖分子把香港比喻成“蟑螂都市”的說法不謀而合。不過，如果世紀末宛如末世，何以其末世觀並不像丹尼·波爾後來的《迷幻沙灘》、《28日後》和《太陽倒數》那樣強而有力和揮之不去？

令狐昭