藝術作品再創作

內地有網紅到博物館、美術館不為觀賞展品，只顧拍照打卡，引起非議。針對此現象，中國美術館館長吳為山回應道：“大家能到展覽現場拍張照片，本身是好事情。對美的欣賞需要時間的積累，另外還需要有一定的審美認識與審美境界。”這種開放態度應該點讚。

其實，拍攝展場裡的展品也是一種審美欣賞的培訓，有心的攝影人甚至可以藉展品再創作出自己的作品。一般而言，立體類作品如雕像、裝置之類較容易拍，因為它們容許也希望觀者多角度去欣賞。一位藝術觀賞者看到立體作品，本就應從多角度“立體”去看這件作品，一個攝影人就更應該從多方位去尋找有意思的視角──從左到右、繞轉一周、由上至下、爬高蹲下……當然鏡頭焦距也不妨變換調整。同時，也得觀察展品與展品之間、展品與展場之間、展品與觀眾之間有否有趣的構圖。室內展場一般都有射燈，也是應該留意的光源；尤其是射燈照射展品產生的陰影，有可能是整個構圖的趣味點所在。

竊以為拍攝藝術展品是很好的“攝影眼”訓練，因為拍攝對象固定不動，光源也固定不動，名副其實的擺拍，只要肯花時間花精神去多角度觀察；何況即使拍不出理想作品，如此多角度去欣賞一件藝術品也是美事。

最後一定要記住，有些展場是不許拍攝的，攝友在舉機前要查詢清楚，免得被工作人員“面斥不雅”；即使展場允許拍照，也要切記關閃燈！

圖／文：黃文輝