戴定澄主編《聖城琴音》欣賞

澳門本土的林樂培，無疑是澳門音樂界有重要影響的音樂家。他的二首《古曲新譯—— 春江花月夜》、《古曲新譯——昭君怨》作品是其研究的成果。作曲家本人曾表達其創作目標和宗旨：“<古曲新譯>就是本着這個目標而研究的：是現代化的，但又保留着古曲的韻味；是鋼琴化的，但又有古琴技巧情趣；是祖先的，但又有我個人的想像與哲理。”

《春江花月夜》原是一首琵琶古曲，意境源自於唐代詩人張若虛的一首同名詩。其以月以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠的春江月夜圖，同時抒寫了一種離別情緒以及人生感慨。後來改編的音樂大多只保留了一幅春江月夜圖的意境。林樂培的《古曲新譯—— 春江花月夜》鋼琴曲不僅描繪一幅美麗畫卷，也是一種文人心境的表達。《古曲新譯——昭君怨》講的是千古流傳的“昭君出塞”的故事，為和親遠嫁胡地。樂曲仿佛讓我們看到了“大漠孤煙”的場景，有“落雁”之貌的美麗形象及感到一種悲壯的情緒。李白有詩云：“漢家秦地月，流影照明妃；一上玉關道，天涯去不歸。”林樂培的這二首新譯古曲既有模仿古琴，琵琶的音色，又利用鋼琴自身的音響色彩表現力，較好地表達了曲作者的創作意圖。《舅舅組曲》是林樂培的兒童題材作品。樂曲充滿童趣，形象生動。五段樂曲呈現了五個不同氛圍的場景，聽來令人印象深刻。

《小妹妹舞曲》是區師達神父（葡籍）的世俗作品。三段音樂，三個不同的少女形象。作品在外來舞蹈節奏中融入中國民歌旋律元素。“茉莉花”的出現聽來倍感親切。同樣李慧芬的《梅雨怪的一天》也是首兒童題材作品，形象活潑，甚至有點幽默感。林品晶的《六象》，这次只是欣賞了其中的一個樂章“夢”，曲作者如是說，“佛教認為物質世界只是一種幻象，我則覺得音樂有着同樣夢幻的特質，因此寫出了這首作品。”“夢”借助鋼琴的表現力呈現一種空靈、縹緲、虛幻境象，一種個人的思考。作品《Monzee Giu》則是一種私人靈感的觸發。

鋼琴家蔡崇力演繹了自己的作品《驚夢》，其根據崑曲唱腔曲譜再創作。崑曲唱腔柔美宛轉、悠揚徐緩，旋律優美。我們從樂曲中能欣賞到崑曲的韻味，歌唱性表達，內在情緒的呈現。

這次展示的近三十首鋼琴作品題材多樣，旋律好聽，生活氣息濃厚，有親和感。蔡崇力、龍綺欣是澳門本土鋼琴家，在他們出色的演繹下，很好地展現了作品的畫面感及詩一樣的意境，給聽眾以美的享受。

我們期待有更多優秀的澳門本土音樂作品湧現！（二之二）

陳大濤