音樂沙龍

合唱團建團四分之一個世紀，於今年六月七日，才擁有一台心心念念的三角鋼琴。但由於疫情波及，到來後卻一聲未吭。熬到八月十二日晚，留美鋼琴博士陳志帥教授，終於前來讓三角鋼琴吐氣揚眉；也終於讓二十位音樂愛好者一洗心靈塵埃。此乃八個月以來，在合唱團排練廳，進行的第一場音樂沙龍。

因為乃臨時拍板，所以才華了得的陳志帥，沒有以西裝革履亮相，但這並不影響其心思縝密的清絕詩情、既雄放又飄逸之琴音，使那個小廳堂因之雅趣煥發、光輝煥發。演奏家與聽眾幾乎觸手可及的近距離，演奏家不容許因某些瑕疵而令闡釋失色；而就聽眾而言，那更是素質與修行的考驗，誰都不願隨便置一言，生怕任何無意識的響動，干擾破壞演奏家的從容和自信。但那晚，演奏家的專心致志與聽眾的清心靜性，相襯相諧、互助美化。相信雙方都會為這場音樂沙龍留下殊深記憶。

誠然，各種不同形式不同規模的音樂會，迥然有異。如一九九○年三大歌王之羅馬音樂會，其受益者豈止成千上萬，其格局宏大、動地驚天，但因不得不動用咪高峰，而令對聲音有較高要求的愛樂者略感遺憾。相比於大型的戶外音樂會，在大小音樂廳的咪高峰缺席的音樂會，則有不可替代的價值，喝彩者成百上千。而有些音樂會，像第七屆澳門國際音樂節於盧廉若公園內舉行的，俄羅斯女中音葉列娜 · 奧

勃拉茲索娃和鋼琴家維嘉 · 查卡娃，合作的獨唱音樂會，因場地不大知音不多，我認為也等同於音樂沙龍。誰都不能否認，音樂沙龍亦有很高的審美意趣，像我於上世紀九十年代中後期欣賞約爾馬 · 欣尼寧、拉爾夫 · 歌托尼，在一座小木屋窗明几淨的客廳，聯手演繹舒伯特的《冬之旅》，就乃絕妙上品。

就在那個晚上，當陳志帥演奏完向遍體清爽的聽眾鞠躬時，我冒昧向他提出要求：“能演奏蕭邦的《離別練習曲》嗎？”他馬上欣欣然地再坐回鋼琴前。陳志帥不會知道，我是在那個特定時刻，借他傾訴的《離別》，以寄託我對心底裡的至愛親朋的懷念之思。

陳遠