偶發而有序的抽象雕塑

安東尼 · 卡洛（Anthony Caro，1924－2013）被認為是英國最具影響力的多產雕塑家，影響現代主義雕塑發展的關鍵人物，以創作抽象雕塑和金屬雕塑而聞名。他致力於金屬的焊接實際操作而引起的對形體的探索研究，直接而靈活地把各種工業元素（鋼樑、擱柵、管道、板塊和格子）部分組合起來，不需要模具和草稿，又或者直接把現成物加以修改而成爲作品，一般雕塑先做一個小模型，而後放大的方法，對卡洛來説並不適用，因爲，他認爲他作品的尺寸是絕對的，不應隨意放大或縮小，美國批評家克利蒙特·更恩伯格（Clement Greenberg）稱卡洛強調抽象雕塑的特性，與自然形態截然不同。

上世紀六十年代，卡洛走出自己創作發展方向決定性的一步——焊接金屬材料並塗上彩色，《沙夫茨伯里（Shaftesbury ，1965年）》就是這些突破性作品的其中一件。它以標準的工業建築鋼材爲材料，相比起為造型而特別鍛造的金屬雕塑，卡洛發展一種未經加工的金屬的表現形式，他把這些專用材料從它們的實際用途中解放出來，發展成雕塑的構成元素。跟大多數直立式的雕塑不同，他捨棄了垂直放置，取代之以水平攤放地上，他的作品大多呈橫向分佈，明顯與當時主流雕塑作品放於底座上的展示方法不同。抽象的造型明顯與戰後興起的圖騰式區分開來，屬於前衛的結構主義。材料並沒有熔煉在一起，而只是僅僅在邊上接合，保留了材料的原貌，即使它們各自能被單獨辨認出來，通過均勻塗上鮮豔的顔色，加強構成上的單純的視覺效果，強行令分散的元素緊密結合成一整體，以及不論總體有多大，但仍然統一地表達着整體的含義。以非常反傳統的表現手法，使整體並非一個簡單的融合，沒有整體的中心，各組成部分向各個方向伸延，呈開放式的結構，觀衆被要求繞着它走，但有時又被它橫伸出來的部分攔住。卡洛以高度控制的能力，把材料的偶發效果理順並歸納到局部與整體之間的互動中，以獨特的劃分空間的手法成爲一種表現形式，使形體與空間達到平衡。

相比起極小主義雕塑，卡洛的作品更優雅和活潑，創造出一種錯綜複雜的“結構語言”，

根據他的説法，即採用現代的材料，採取抽象的手法，是“讓雕塑變得更真實” 。

河 山